那时，独得皇上恩宠；而今，续写新的佳话!

特大喜讯非遗传承人——苗长强老师，来到幸福收藏啦！！！2016年6月15日，09:30，幸福收藏迎来了一位重...

非遗传承人——苗长强老师，来到幸福收藏啦！！！
苗长强是当代钧窑第一人，擅长作品设计与釉色的研发，成功恢复宋“官钧”的蚯蚓走泥纹等传奇纹饰，恢复天青、月白等钧瓷历史经典釉色，这是苗老师对于钧窑独一无二的贡献，为什么在宋代钧窑是五大名窑之首？是谁推动了钧窑的发展，并使其达到顶峰了呢？这就不得不提到：宋徽宗！

作为中国五大名瓷之首的“国之瑰宝”——钧瓷，从古至今都享有至高的艺术地位；而钧瓷的发展与繁盛与宋徽宗更是有着密不可分的关系。

钧瓷古朴典雅的风格、端庄大方的造型、自然天成的窑变色彩，特别是蜿蜒曲折的、隐隐约约的蚯蚓走泥纹给钧瓷增加了十分诱人的魅力，也形成了鉴别钧瓷质量的重要标志。

蚯蚓走泥纹为典型的宋代钧瓷特征，釉面常有一条条弯曲折线，像蚯蚓从泥地上爬过的痕迹，呈现出有别于钧釉窑变色彩而迂回曲折的纹路，使人们在欣赏钧瓷自然窑变的同时能够领略到动静相生的泥土气息。这是由于釉层干燥时或烧成初期发生干裂，后来在高温阶段又被粘度较低部分的釉质流入而填补了裂缝而形成的。宋徽宗本身就是艺术修养很高的人，他看出钧瓷釉面上这些裂纹很美，就给纹路取了好多名字，如 “蚯蚓走泥纹”、“冰裂纹”、“鱼子纹”、“百极碎”等，还把钧瓷出窑后釉面产生的裂纹叫“开片”，从此，开片也作为钧瓷的一种特征保留了下来！钧瓷的美，在于它的“千钧万变，意境无穷”，一直因神奇的窑变艺术而流芳千古。而这种不可琢磨的不断变幻的艺术之美恰恰与丹青皇帝宋徽宗的艺术审美不谋而合。宋徽宗的画作柔丽静雅，在艺术审美上反对矫揉造作，追求古朴自然。钧瓷，恰恰就以它那自然传神而又不可捉摸的窑变受到了宋徽宗的狂热喜爱。绮丽梦幻的窑变，在瓷片上展开了一幅幅意境画，这些画中有山水、人物、动物、传说，一切的自然天成给人以天然的美感。宋徽宗爱钧瓷，也连带着将心爱之物绘入了他的画作中。平日里，宋徽宗只是在纸上作画，而钧瓷，却能将他喜爱的画作展现在一片片莹润的瓷片之中。显然，以宋徽宗在艺术上追求极致的态度而言，他并不单单满足于钧瓷瑰丽的窑变，他要将它们从造型上来一次升级，要将钧瓷从使用价值提升到国宝级的艺术高度上去。为了能让官窑的艺术水准有质的飞跃，宋徽宗亲手主持编辑了一本《宣和博古图》，招募来自全国各地的能工巧匠，参照此书，根据书中的器物形态烧制出了造型新颖的钧瓷。宋徽宗见烧制的成品后大喜，将钧瓷封为“神钧宝瓶”，每年钦定生产36件，只许皇家御用，次品全部砸碎深埋，民间不得私藏，否则要以罪论处，也正因此，钧瓷有着至高无上的历史地位，有着王权的象征，有着“家有黄金万两，不如钧瓷一片”的美誉。宋徽宗在位期间，对钧瓷的宠爱程度也直接推动了整个钧瓷史的发展，自此以后，钧瓷奠定了自身在陶瓷史上无可撼动的地位。宋室南迁，钧窑停烧，元末明初战争更是使钧窑遭受破坏惨重……“闲观变神韵色，静听钧瓷开片声。”

在瓷器收藏界，有人钟爱器物曼妙的造型，有的看重瓷片绚丽的色彩，有的在意它们的升值空间，而唯有钧瓷，能让藏家在欣赏艺术美的同时还可额外获得一份内心的宁静！

您也将有机会与大师近距离接触，一睹艺术家风采！在2016年7月9日，幸福收藏携手苗长强老师与您相约上海，请珍惜机遇，立即与您的幸福顾问联系吧！

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