音乐史上最伟大的钢琴变奏曲之一：《哥德堡变奏曲》

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音乐史上篇幅最宏大，也是最伟大的钢琴变奏曲之一。请原谅如此俗气的开场…不过这也是事实。全作品包括主题咏叹调（aria，首尾各弹奏一次）和30个基于主题的变奏（variations），共32段，全部演奏需要40到80分钟。

每三个变奏曲为一组，每组的最后一曲为卡农曲（从一度至九度卡农），其间不断出现托卡塔、赋格、舞曲等各种风格，可以说是千变万化…虽然技术上眼花缭乱，但这部变奏曲依然具有巴赫音乐那种严谨、典雅的沉稳气势，同时也是一部旋律好听、丰富多变的“钢琴”作品。说到乐器，这部作品实际上是为羽管键琴，这一巴洛克时期的乐器所作的，现在人们多用钢琴来演奏。毕竟，大多数人还是习惯于现代钢琴的音色。

下面列举了作品的部分片段，包括aria主题和第一、十、十二变奏。

主题“aria”——加夫里洛夫

第一变奏——加夫里洛夫

第十变奏——加夫里洛夫演奏

第十二变奏，四度卡农——加夫里洛夫

变奏曲是一种曲式，呃，也就是音乐作品的一种结构形式。变奏曲经常用在交响曲、奏鸣曲、协奏曲这样的大型体裁音乐作品中，作为一个章节，同时也可以作为单独的作品。

变奏曲具体是什么呢？其实很简单，变奏曲会有一个主题旋律（theme），有时也会有更多。然后将这个主题不断地反复，在反复的过程中会有各种变化。这些变化可以产生在和声、旋律、对位、节奏上，也可以通过更换配器，以在音色上发生变化。这种变化其实就是主题的变形，称之为“变奏”（variation）。这些变奏的数量并不固定，可以变奏任意多次…可以说，变奏曲是一种很能展现作曲家天赋的曲式。

变奏曲这样的写法是一种经典的作曲方式，从文艺复兴时期就开始流行。巴赫的《哥德堡变奏曲》是巴洛克时代最为著名的变奏曲；古典音乐时期，莫扎特写了大量的变奏曲单独作品，其中最为知名的便是《小星星变奏曲》:浪漫主义时期，很少有变奏曲的单独作品了，但勃拉姆斯这位坚定的古典主义者仍然写了不少变奏曲作品，比如他在帕格尼尼的一个主题的基础上写的《帕格尼尼主题变奏曲》:相传某伯爵经常失眠、生病，邀请巴赫为他写些键盘作品，作品最好比较活泼、流畅，以便在他的不眠之夜能使他高兴起来…巴赫认为实现这个愿望的最好方式是通过变奏曲。于是写下了这部长篇的变奏曲作品，并获得了丰厚的回报…

不论这个故事的真假，在那个时代，作曲家的社会地位并不怎么高确实是一个事实。作曲家必须依附于王公贵族，自己并不独立。音乐的创作似乎是一种纯粹的技艺，似乎很少参杂作曲家个人的情感…或许也有人会觉得为失眠而作曲挺荒唐，或者说这样的作品缺乏某种“内涵”。但话说回来，巴洛克音乐的这种纯粹性又似乎抓住了“音乐形式美”的本质，不少音乐爱好者在长时间的音乐欣赏体验之后，也会产生“巴洛克音乐才是真正的音乐”类似的想法。

不论怎样，《哥德堡变奏曲》是一部很棒的作品，为我们展现了各种各样的巴洛克时期特有的精密的作曲手法、特有的表达风格。同时，也是一部比较好听的作品，当然个人觉得好听程度上与古典主义时期还是有差距的，或许每个人的看法都会有差别吧。好听与否是非常重要的，尤其对于我们一般的音乐爱好者而言。当然，这样的风格也并非人人能够接受，并非人人都会喜欢。萝卜白菜、各有所爱吧。前面已经介绍了，首尾各1个主题“aria”，然后中间的30段变奏，3个一组，每组最后一个为卡农曲，由一度卡农直到九度卡农，最后一组的最后一曲（即第30变奏）则不同，采用了Quodlibet的新结构…全曲共32段，这里就不列出具体列表了。

音乐小站推荐的版本为加夫里洛夫1993年的版本。有人评价该版本演绎得过于有声有色，已经脱离了巴赫的本来面目…但个人感觉还是比较适合刚接触该作品的听众来听的。一方面使用的是现代钢琴，其音色相较于原汁原味的羽管键琴更能为现代人接受；另一方面，其演绎速度适中，同时其情感表达也更能为一般音乐爱好者接受。《哥德堡变奏曲》的版本还有很多，图书馆也有其他版本的唱片收藏，如果有同学感兴趣，我们将在以后整理出来后在音乐小站提供给大家。

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