​干货丨梵高的灵感

艺术家是怎么获得灵感的呢？我们来看看梵高……...




Vincent, Father Tanguy, 1887/1888

随着艺术市场的日渐成熟和发展中国家的中产阶级地位的不断提升，越来越多的人把钱投资到了艺术品上面。而很多大师作品，比如梵高 vincent van gogh 1853 - 1890 作品也不断拍出天价，不禁让看客们感叹『有钱真好！』

其实大师们的灵感来源就在我们身边，说『艺术源自于生活』真的不是随便说说。今天要说的主题是一种艺术形式，它的普遍程度在早些年就如同今天的电影海报、唱片专辑的封面…

这就是版画

迄今为止发现最早的版画是现藏于大英博物馆 British Museum 的唐代《金刚般若波罗蜜经》，创作于公元868年，1900年在甘肃敦煌莫高窟被发现。这之后版画这种形式在世界各国流行，不仅推动了文化和艺术的传播，也默默地改变了艺术界。

版画与油画、雕塑等人们所熟知的其他艺术形式不同，版画是可以被批量生产的。原理是通过版面的渗透或反转产生图像，这节省了艺术家的时间、降低了生产成本并增加了传播效率，不过效果却仍然让人惊艳。比如大名鼎鼎的浮世绘画家 葛飾北斎 1760 - 1849 所做，并广为人知的《富嶽三十六景》：可以这么说，版画中名气最大的，当属日本江户时代 1603 - 1867 的浮世绘，在江户时代之前，日本的艺术中受到『名所』 meisho 的浓厚影响。比如 歌川広重 1757 - 1898 的大型浮世绘连作《名所江户百景》：

就像现代人旅游都喜欢去的名胜古迹，当时的日本艺术家也对『名所』很是痴迷。无论是诗人还是画家都喜欢表现平安时代 794 - 1192 和歌中出现的著名意象，比如松树、波涛、小岛，当然还有富士山，这些元素在艺术创作中反复出现。

江户时代在经历了之前的两个幕府时期，更希望把江户文化进行重新的定义，于是就产生了这些经典的浮世绘作品。像是歌川广重、葛饰北斋等人，他们希望把日常的生活带给大众，而他们的作品也受到了民众的喜爱，也让大家有机会接触到了艺术。

不过像是梵高这样的西方油画大师们是怎么受到这些版画的影响呢？难道他们组了个日本旅游团去参加了小组学习吗？当然不是，不过原因嘛……其实是因为『茶』。

当时的茶叶从日本进口到欧洲，茶叶的包装纸上面采用了具有日本特色的浮世绘版画，欧洲人一看发现『这和我们欧洲长久以来追求的写实艺术形式好不一样』，于是就陷入了对浮世绘版画的狂热喜爱中去，比如我们来看看梵高，真是模仿小能手呢，还企图模仿版画上的汉字，真是勇气可嘉。这些浮世绘的版画不仅影响了梵高对于『写实』的理解，也让他们的用色更加的大胆和鲜明。此前的欧洲艺术圈在追求的都是『谁画的更像照相机谁就赢』，而梵高却开始思考另外的艺术表现形式，把绘画的未来拓展的更宽更广，不然等照相机的显像程度越来越好，画家们不就都要失业了吗。

而浮世绘的『平面性』正好满足了艺术家们的需求，这种不一味的追求『画的像』和构建出三维空间立体感的方式留给了艺术家们更多的创造和发挥空间。

同时因为浮世绘从欧洲艺术的传统主题中脱离了出来，不再一味的表达恢弘的历史场景、古罗马神话或者是圣经故事，而是着重描绘了普通人日常的生活，也让艺术家们获取了灵感，把目光从虚拟的脑海中构建出来的场景，转移到了更有趣的大众活动中。时至今日，版画这种艺术形式依然在流行，而浮世绘时期的版画都被搬进了博物馆，所以如果在很多地方看到过『』也不要惊讶哟，不过话说回来，多留意生活的细节，从里面发现艺术的灵感好像更重要呢。

编辑刊校：Josiah Zheng

配图来自

维基百科相关搜索及名所江戸百景の画帖(http://blog.livedoor.jp/otakarajoho/archives/36472908.html)

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