跪出票房的《百鸟朝凤》却逃不出性别的歧视的怪圈

中国电影的症结是价值观的问题，即是否尊重女性、以及其他不同群体。...



吴天明导演的电影《百鸟朝凤》正在热映。出品人方励下跪，张艺谋导演包场请亲朋好友观看，很多演员以各种方式支持，搞得轰轰烈烈。

《百鸟朝凤》确实很文艺，影片从唢呐学徒开始，演绎了市场经济给传统技艺带来的挑战。农村唢呐班最火爆的时候，婚丧嫁娶，主家都要花钱请唢呐班来助兴，但随着社会发展，市场经济的冲击下，洋鼓洋号等新的演绎形式不断涌现，唢呐班的生存面临挑战。

影片呼吁大家保护传统技艺，从整个故事的逻辑、演员的演绎、以及电影技术的运用来说，的确可圈可点，不愧是大师之作。

但从性别视角来看，《百鸟朝凤》无疑是中国千篇一律的歧视女性的影片之一。整个影片角色几乎是男性，焦三爷、游天鸣、蓝玉、以及父亲等是绝对的主角、配角。唯一出现的几位女性（师娘、妹妹）镜头加起来还没有焦三爷家的狗来得多。而镜头里所展现的几个女性，不是给焦三爷洗脚，就是端水递茶，或者是被讨论的换亲对象。是影片中所映射的现实就是如此少的女性么？影片讲述的是上世纪60－90年代的故事，其实那时候农村唢呐班子里也有女性，即便是现代乐队的班子里，几乎每个班子也都有女性，她们同样在乐队里充当着重要的角色。但导演和编剧不论是忽视了女性的存在，还是缺乏性别意识，反正，他们过滤掉了女性的存在，整个唢呐班里清一色男性。就连影片里出现的现代管弦乐队的班子里，乐手也全部都是男性。唯一出现的女性是露着大白腿唱歌的，导演将女性看到性吸引的对象而出现。

很多人辩驳说这本来就是男人的片子，但中国非物质文化遗产传统技艺的传承人里很多都是女性。《百鸟朝凤》反映的是中国传统技艺在市场经济的冲击下面临的挑战，怎么可以忽略女性。此外，因为影片是男性故事而忽视女性戏份是站不住脚的，试想一下那些纯女性的片子里，男性角色不但很多，并且都有相当的戏份，例如前段时间热播的《欢乐颂》，里面就有老谭、奇点、赵医生、王柏川等角色，并每个角色都有大篇幅的戏份。国际上很早就开始关注影片中的性别歧视问题了，因此有很多标准来衡量影片中的性别歧视。“贝克德尔测验”是衡量一个电影是否符合性别平等的最低标准。这个标准近几年被国际影视方面广为接受，包括嘎纳电影节等都开始使用。在“贝克德尔测验”标准下，看一部电影是不是性别歧视，有3项衡量指标：该影片至少出现2位有名有姓的女角；这两位女角要有对话；对话内容不是围绕着某位男性。

让我们回想一下看过的中国电影，能通过的其实寥寥无几。《百鸟朝凤》里有名的女性角色只有妹妹一个人，即便有妈妈，但妈妈没有名字，不符合标准。再看第二和第三个标准，虽然影片中仅有的两个女性角色发生过对话，但在这两个人仅有的三句对话中，内容是以妹妹换亲，给哥哥取媳妇。所以用“贝克德尔测验”的标准来看，《百鸟朝凤》无疑是一部性别歧视非常严重的电影。纵观中国近几十年的影片，似乎只有《狄仁杰之通天帝国》《风声》《杜拉拉升职记》这几部电影应该能够符合这个最低标准。而目前中国每年要拍上百部、上千集的电视剧，在这么多影片里，仅能找出两三部符合最低性别标准的影片，还难道不让人汗颜么？难道是女性角色特别难以塑造，好电影很难写好女性角色？那为什么国外就有《冰雪奇缘》、《疯狂动物城》等既体现性别平等，又有很好的上座率的影片。

所以，中国电影的症结不是拍摄技术的问题，也不是拍摄内容限制的问题，是价值观的问题，即是否尊重女性、以及其他不同群体。

    关注 SunDate