【唐代诗人】李商隐是一张被严重低估的文化IP

如果文化也有估值，那么李商隐就是一支被严重低估的股票。x26nbsp;天才有三种。一种是太阳，光芒万丈，直扑面门，才华横溢...

一种是太阳，光芒万丈，直扑面门，才华横溢，才气逼人，你能够直接感受他的炙热、光芒；

二种是灿烂星河，只有夜深人定的时候，一切思绪都尘埃落定之后，你才能感受到她的璀璨、温婉；

三种是黑洞，无论视力好坏、身处何方，你都无法用肉身感官察觉到她的存在。诗仙李白是第一种，诗圣杜甫是第二种。

而李商隐则是第三种——

黑洞一般的存在，由于其密度太大，引力超大，其光芒都无法逃离，还引起周边的时空扭曲。

只一个照面，李白的才气就打动了他一生的贵人——贺知章。

已经身居高位、年届八旬的贺知章，在长安的紫极宫第一次见到李白，三言五语就彻底征服了，并称李白为“谪仙人”。

第二天就把他推荐给唐玄宗，唐玄宗在金銮殿召见李白，授李白“翰林供奉”。认识杜甫就没那么容易了。杜甫是个官二代，在官场混的一般，与现在的官二代们不一样的地方，他还是个勤奋的自媒体人，借助诗歌笔砚小纸条，在官宦圈和文化圈里不停的跟人推杯换盏、互粉留言、点赞吹捧。但粉丝数非常可怜，是唐朝几十万自媒体公众号中默默无闻的一个小号。

所幸的是杜甫没有放弃写作，不求闻达，只问耕耘，能写作就是写作最好的回报，不得不佩服杜老头身上的这种特质！

杜甫死后的55年，有一个叫元稹的人，偶然发现了这个小破号。

他随手戳进去，连读几篇，不禁大吃一惊：神迹！这是神迹啊！这是多么伟大的一个诗人啊！自此杜老头的作品才为世人所赏识，作品得以流传。

要认识李商隐就更不容易了。

他生前就已经名满天下，晚唐时期和历史后人对他的评价也不低。

其实不然，李商隐的天才，但无论是当时的农耕文明，还是其后的工业文明都无法全部理解。当时的人并不能全读懂，但又觉得很厉害，就干脆称之为“朦胧诗”，“朦胧”就是“不明觉厉”的祖师爷。

说白了，李商隐的文化境界太超前了，当时的技术无法全部解析，只有进入了二十一世纪，进入到信息文明时代，才出现了能够解析和破译李商隐天才的技术。就如同黑洞一样，一直都在，人类感官无法感知，直到有一天我们积累了扎实的理论基础和先进的观测手段，才惊奇的发现黑洞的存在。唐代的一流诗人，讲究的是诗画一体，一首诗就是一幅画，一幅画也是一首诗。

以柳宗元的《江雪》为例：

“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”



读完之后，立刻在头脑中呈现出一幅画面，一幅标准的中国山水画。同样，你看了这样一幅画之后，立刻在脑海里蹦出一首诗：“千山鸟飞绝…”这就是一流艺术家所追求的意境。再来感受一下王维的“大漠孤烟直、长河落日圆”，意境悠远的一幅画面，一幅二维画卷，是的，他们的诗是二维的。

超一流诗人的作品是三维的，例如李白的《将进酒》：

“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我倾耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”

我们可以想象：李白就像一架自带摄像功能的超级无人飞机，随心所欲的切换镜头，一会离地九万里俯视鸟瞰全景，一会特写镜头抓拍到父母头上的银丝根根。

这种拍摄手法，即便是在今天看来也是匪夷所思的，就算好莱坞要完成这样的作品，也必须要靠电脑数字技术的后期制作。

这种想象力和表达力在脑中瞬间喷薄而出，在一千年前，那就是天才中的天才。

跨越时代的诗人是四维的，多了一维时间轴。杜甫就是这样一位伟大的诗人，他的一生流传下来1500多首诗，如果按照时间轴把这些作品穿起来，那就是一部活生生的纪录片。

有战火纷飞的战争岁月，有嫉恶如仇的政治画卷，有社会现实的生活题材，有依依不舍的儿女亲情，有寄情山水的田园风光，更细分的有绘画、音乐、建筑、舞蹈、用具和农业不一等等。

形式上更是奄有众长，兼工各体，并能推陈出新，别开生面：其五言古诗，开唐代五古境界；七言古诗长于陈述意见，感情豪放；其五、七言律诗功力极高；还有许多五言排律，时人律诗很少能超过它们。

有趣的是杜老头写诗时特别爱八卦，标明当时背景、事由、缘起，这些辅助文字，如同参考文献一般，像互联网的链接一样指向了当时一个个的历史事件。

我们可以想象一下：1500个当时的历史片段按照时间先后顺序串到一起，当时的说法叫编年体，现在的说法叫做纪录片，这是一部伟大的纪录片，记录了当时这个星球上最大的经济体、最自信的政治体由盛极而衰的整个历程，辉煌浩荡，惨不忍睹啊！

跨越了时代的是四维选手，而超越了农耕文明的选手是五维的、更高维度的。

李商隐就是这样的天才。前文提到“朦胧诗”，其本质是李商隐的诗是一个五维、六维的作品，而普通人能够理解的极限是三维、四维。当一个三维、四维的大脑去理解五维、六维的作品时，就感到很吃力，似懂非懂，一种朦朦胧胧的感觉。

来一首《夜雨寄北》感受下：

“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”

全诗很短，不含标点符号共计28个字。但要说明白，可能2800个字也不够。

这是诗人写给自己妻子的一首诗。前两句：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。”诗人自己到四川出差，妻子写信问：啥时候回来呀？诗人说：事没办完，不知何时能归。我的思念就像四川蜀地的夜雨一样：悄无声息的默默流淌，要问思念有多深，明天看看池塘水位涨了多少就知道了，那全都是我的思念。前面这两句，还算是一个一流诗人的写法，后两句就变了。

“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”我也想早点回家，回去之后有太多的话想跟你聊了，从白天能聊到晚上，点着蜡烛接着聊，聊着聊着，灯捻子就歪了，然后我们伸手就剪掉了（这是一个特写）。咱俩聊的啥呢，聊的就是现在我在四川蜀地出差时对你的思念，就像夜雨一样无声的思念。

在后两句，诗人做了两次时空穿越，再次借助电影的镜头技术：第一次从当下的此时此景穿越到了未来，未来的家里；第二次，在那个未来的家里、未来的场景空间里又穿越到过去的现在。此时，诗人与妻子共同拥有了两个现在，一个当下的现在，一个是往返穿越虚构的现在。在一个亦真亦幻的现在，时间似乎消失了，空间也消失了，这种感觉妙极了。

这是一种超越四维空间的表现手法。不太容易理解，换种比喻：你睡着了在做梦，你这时候穿越进入到你的梦境中，在你的梦境里，你睡着了，而且也在做梦，这是个梦中梦，而这个梦中梦的场景就是你的现在，你拥有了两个现在，一个是真实的现在，另一个是从梦中梦走出来的你的现在，是的，你感受是时间消失了，这一刻，应该可以理解“此情可待成追忆，只是当时已惘然”。

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