首度揭秘爱马仕2020最新墙纸面料系列，心太野？我就要整面墙！

从包包到家居，爱马仕一手承包了...

爱马仕Hermès一贯以来的宣传与曝光都相当低调，但却柔中带刚，以自己浑然天成的精美做工和亘长久远的品牌历史，在这般安静中，以实力时时吸引着大家的注意力。Birkin bag 更是奢侈品界有名的传说；优雅大方的丝巾系列也是无数女人对品牌心驰神往的安全落脚点。





但是，如果你对它的印象还依旧停留在包包和丝巾上，那么今天我们将带你了解，集艺术、时尚与高雅为一体的Hermès家居 —— “墙纸”及“家具面料”，看看这些设计，如何成功满足将丝巾“贴、满、墙”，“装、满、家”的愿望。







▲ Hermès丝巾

1920年代，Hermès的产品册上首次出现了家具和办公用品系列。而2011年，Hermès首次亮相米兰国际家具展，品牌在其家居产品历史上拉开了新的序章，也让所有到场者眼前一亮。秉承着“优雅决不来自于矫饰”这一设计理念，这些家居展品简约但不失考究，由品牌专门的Maison部门策划，展现了一贯的不受潮流所捆绑，奢华圆融质感。



米兰展示的每一件作品都彰显了Hermès追求卓越设计的地位和才能。在每个细节上都对材料和技术进行了细致的研究。







如今，Hermès的家居产品已经覆盖了家居领域各个方面，从客厅，书房，卧室、工作间再到餐厅甚至阳台，爱马仕承包了一个家所需的所有产品，也衍生出了一套特有的Lifestyle美学。

Hermès的家居系列除去品牌经典图案设计，通常会与几位艺术家合作，而这次系列便请到5位新艺术家，以城市与自然和谐相融的主题展开创作。

这个一个处处低调却处处惊人的品牌，这一次又带给我们哪些惊喜呢？让我们一探究竟……

"放眼望去，一片汪蓝"便是这位艺术家绘画的特点。





他非常善用蓝色墨水和圆珠笔，将细线以排线的放勾勒物体形状，又以线与线之间疏密的变化形成远近阴影,看过他的作品会觉得“美轮美奂”这个词汇用来形容都显得差强人意。

细线本身便充满着神秘色彩，可以说他的作品充满爱丽丝梦游仙境般的梦幻，也与这次Hermès想要达到的效果“a contemplative and poetical reverie.”（一个充满诗意沉思冥想的奇幻曲）不谋而合。





▲ “Blue lines II”"蓝线 II"(2018-2019)

看过他的作品，再看他与Hermès合作图案便不会惊讶，依旧是夺人眼球的蓝色线描，只不过这次在此之上加入非山脉本色的鲜亮色彩，给人欢快跳跃的感受，与蓝色的结合也意外的和谐。





▲ “Décor mural Tropical swim“热带游泳”墙纸

这面墙纸把自己的名字展现的淋漓尽致，仿佛宣称“人如其名”：Lucbert将在窗外的山脉引入室内，内外互相辉映；泳池内的水波光粼粼，予人平静安宁；周边生长的植物联想热带雨林或，仿若如临其境。

我们常常看到的"室内设计"与"室外景色"交错，给人有一种忽在内忽在外，内外交错又内外兼修的错感。远看整面墙纸像是一幅美丽的画。

而另一张设计则充满古典气质。





▲ “Cité archipel” “城市阿格德”墙纸

山峦、湖泊、冰川与野生、海洋动物诗一般共存于城市阿格德中心，爱马仕的标志性马车与小汽车穿行于其中。这种绝不会在现实生活中出现的结合，给人一种跳脱的可爱和梦幻的诗境。





▲ “Cité archipel” “城市阿格德”墙纸

充满版画气质又仿佛给这幅现代作品蒙上了历史的泥土，使它现代地古老着，带来一种古典与沉淀的意味。如果说钢笔与圆珠笔是Lucbert的特点的话，那么下一位艺术家摇身一变，用水彩的手法为画面增添意境和深度。

水彩中水份忽闪忽现的特质，使它存在的本身便充满诗意。而如此随性浪漫不受控制的材料在建筑师出身的Rassat笔下又会有哪样灵动的诠释？









▲ “Sur les toits”墙纸以及Thibaut Rassat创作过程

阳光折射下明确的阴暗面，看起来像某个教堂，而在Rassat笔下，站在城市中的露台，看到的景色却让人浮想联翩，恍惚间好像看到了地中海。

▲ “Sur les toits”墙纸



▲ Thibaut Rassat创作过程



▲ “Sur les toits”墙纸（全景）

可无限延长



▲ “Sur les toits”家居面料

建筑师出身的他设计立体感极强，面与面分明，规矩不出错而又紧密的线条，即便在画非建筑物的物体人物也有一种屹立不倒之感。













▲ Thibaut Rassat作品

在与Hermès合作的另外一套墙纸图案中，Rassat变换了画材，采用彩色铅笔，而四个颜色已足够让建筑师将轮廓带到现实。







这套墙纸以Hermès在福宝大道24号的总店为模版，将街道小巷设计成纵横交错的国际象棋盘，神秘的骑士棋兵穿梭其中，绿色、黄色、红色、蓝色搭配，像是18、19世纪的世界，又仿佛像像是小朋友的童话世界。





从画家到建筑师，爱马仕这次并没有在此停止寻找跨领域的艺术家……

Anne Klepper 与 Veronika Wildgruber这两位设计师对Hermès来说已是老朋友。

Anne Klepper是平面设计师出身，而Veronkia则非常善用材料，她多数作品都是从材料中寻找灵感而启发设计，2011年起便与Hermès的家居与珠宝合作。

两人之前也共同为Hermès设计过应用于至配饰、鞋、成衣上的图案，以及手镯。这两位设计师的共性便是“简洁”。她们设计的图案充满北欧风情：米黄、棕色、深蓝，没有过分的夸张，让人一眼看去清晰干净。









因为图案与绘画最大的不同就是，图案的设计需要想象它在无限制被循环后依然产生某种美感，而不会使人拥有压迫感。

此次的墙纸系列也延续她们一贯的特点。





这套墙纸由毡笔以人字形图案组成，三种色调，放大时会体会一种说不出的清新简单，如海洋般溢出，而展开后便会发现事实上是一群粉红绿叶的玫瑰漂浮于水面，“由小见大”并不明显，但却会让人享受它的每一种形式。

两人也为这系列同时衍生出三款家居面料。

另外一款家居面料则将象征Hermès的“H”穿插于编织篮的图案之中。





▲ “H losange”家居面料

家居面料已逐步成为风尚，当大家不再想要将祖祖辈辈传承下来的家具就这样弃之时，于是卸下曾经的“铠甲”为他们换上新的“衣服”，延续情感的传承……而这未尝又不是一种对地球的热爱，浪费最后只会让浪费者为此买单。

整套家居面料系列除去与艺术家墙纸的合作款，数Nigel Peake最抓眼球。2020的色彩Hermès 2020 Collection 中绿、黄、橙、红……一系列的暖色运用同时温暖了视觉。

这块提花织布由丝带和饰带交叉织成，不同材料的质感也在这块布上一览无余，利用丝绒的顺滑与凹槽效果的剪切环交错融合，强烈的色彩对比，唤起了马术带和苏格兰方格的灵感冲击。

擅长运用线条的他，在和Hermès合作的“ON A SUMMER DAY”系列女士方巾上用变幻莫测的“点”、“线”、“面”勾勒出夏日趣味和丰富多彩的故事情节。



▲ “ON A SUMMER DAY”▲与 Henri d’Origny共同合作的“Cavalcadour Morning”

在2016年推出的“A Walk In The City”同样也是美轮美奂，在线条和细腻色彩中勾勒出一座城市的秩序。

而Louis Boquin曾经以蓝绿两色调设计的重复水滴图案，又重回今天我们的视线，目及之处仿佛将自己扔回清新，扔回大海。

此次推出的另外一款，也是此次发布的最后一款面料，致敬了品牌本身。

“H”字母布满了整款面料，正反色两面穿插交错着，重新诠释了爱马仕迷你图案。或许是颜色的关系，看上去就很暖和，也是因为它本身便是以羊毛的温暖及棉布的结实，提花织法制成。

爱马仕家居系列的面料最有意思，一个系列里囊括了从提花、绸缎到丝绒和quilt不同质感的家居面料，使一切想为家具焕然一些的人们提供了无限的选择。图片来源：爱马仕、Cargocollective、Instagram @thibautrassat @kevinlucbert @veronikawildgruberstudio Veronika Wildgruber Studio

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