【彦眼看诗】之一：从一首简单的诗开始//彦龙/杨黎

在我看来，诗就本质而言，拚的不是句，是才情，有才情者，随口一吟都是自自然然的诗，杨黎的这首《红灯亮了》，像一棵生长在野外的树，质朴天然。...

丁酉年闰六月初六日，从云南游归，见微信上田兄中明留言：欲在《诗人阅读》公众号上开一专栏，每日一诗，并简评该诗或作者。要求简短诙谐轻松。田兄每有好事美事，首先想到我，足见其胸中心中有我。此等知心所托，我有何言可推卸？只是每日一诗，频次太密，恐难胜任。田兄退而求其次，言每周刊发二三次亦可。
读诗贵在会心，贵在切意。所谓“酒逢知己饮，诗向会人吟”。曾经，布罗茨基在赏读奥登诗作《1939年9月1日》时，洋洋洒洒，赏读写了近3万字，而仍然感到意犹未尽。古诗中的五言、七言、绝句、律诗……也只短短几十个字。但其中之意，千言万语又岂可穷尽？“零落成泥碾作尘，只有香如故。”人之吟梅者，多借其意，陆游咏梅，爱至骨髓。如此知心会意，至死不喻，梅的花气高坚与体悟者的精神向度达到高度一致，恍若电光石火的初恋盟誓。我曾感叹金圣叹之于王实甫的解读，同样感叹于布罗茨基之于奥登的解读，更惊叹于陆游之于梅花的“解读”。若能做到“零落成泥碾作尘，只有香如故”式的解读，我认为才是真正达到解读者与作者“骨灰”级的高度一致了。
西汉董仲舒有言：“诗无达诂”。有诗以来，对诗的阐释评说便相伴相随。“彦眼看诗”不过是一己孤陋寡闻之见，读者大可一笑了之。





之一红灯亮了

远方的小丽

红灯亮了之后

又熄了

红灯熄了之后

又重新亮了

一盏普通的红灯

高悬在空中

那远方的小丽

红灯熄了以后

又重新亮了

红灯亮了诗可以长，可以短，可以简单，可以复杂。可以长得像《长恨歌》《春江花月夜》绵延不绝，可以短得如《咏物》《床前明月光》或者徘句那样两三句截断。而复杂和简单，就现代诗而言，也可以短到“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明”；可以短到比标题更短，如《生活》（诗的正文只有一个字：“网”）。诗歌的长短，取决于内容，也取决于诗人的态度。

我这里要说的“简单”的诗歌，指的是杨黎写于上世纪九十年代初的短诗《红灯亮了》。“沉湎”于语感或废话诗写作的杨黎，常常却可以写出“言简意深”的小令般的作品，最初读到这首诗时，我一下就被吸引了。它突然从杨黎众多作品中脱颖而出，说“语感”吧，有点玄而又玄，说“废话”吧，又似是而非。当然，你更不可能从中读出什么意旨深远的所谓的意义。但读这首诗时，却是撞动了我内心的某一处感觉。此诗反复围绕“灯亮”与“灯熄”，不断强调“灯亮”与“灯熄”，中间仅穿插了一句“远方的小丽”，就构成了全诗。红灯与绿灯，停止或前行，再加上“远方的小丽”，看似实境的一个意象，其符号的象征意义让想像的空间扩大，让想像的范围深远。

有人将杨黎的诗歌归结为“形式的声音”，他自己也曾有过比较详细的阐述，这在他早期的诗歌《A或B》中，特别明显。但我认为，此诗不是。

杨黎的诗，好读，易懂。而且还语带玄机。在最初的非非诗人中，他的诗是惟一不“复杂”的。就因为“简单”，所以易学，许多人仿他的诗而作，却只能学到皮毛。

在我看来，杨黎在写作冷风景系列时，便已达到极致，他后来的创作，不过是在此基础上的演绎而已。

在我看来，诗就本质而言，拚的不是句，是才情，有才情者，随口一吟都是自自然然的诗，杨黎的这首《红灯亮了》，像一棵生长在野外的树，质朴天然。



                                    责任编辑：尤 佳

聂鲁达《爱的十四行诗》10首

尤 佳：《针锋相对》之第三辑： 阳光照在花朵上（19首）

【诗歌阅读→达州诗人展】之：■游太平－逼真集

【诗歌阅读】一条龙的隐喻：——写给诗人李龙炳的一组诗■张卫东

【诗歌阅读】《针锋相对》第二辑：  登高望遠（16首）■尤  佳

    关注 诗歌阅读