十五代人，只做好一件事

秉持着一颗“一生只专心做好一件事”的心，日复一日地重复着同样的工作，沉默而不彷徨，在属于他们的道路上前进。...

乐烧创始于日本桃山时代（1573—1600），大致分为黑乐、赤乐两类。首次是由初代长次郎在千利休的指导下制作，之后便代代相传。传习至今的是乐吉左卫门（Kichizaemon）（乐烧家族的第十五代传人）。

乐吉左卫门是乐烧第十四代大师Kakunyu+(1918–1980)的儿子，他1973年毕业于日本东京艺术大学学习雕塑专业，1981年正式成为了乐烧家族第十五代传人，如今他也成为了日本的“人间国宝”。



乐吉左卫门1949年生，青春期时他就决意，在没有下定决心时绝不做陶。在进入东京艺术大学雕刻系之后，年轻的吉左卫门曾长达数年迷茫到底“制造东西”是什么？自己又是什么？让自己感动的又是什么？



在这之后，他去往意大利罗马留学，在这个艺术之都的所见所闻逐渐改变了吉左卫门。点燃了他对茶碗等日本传统文化与艺术的兴趣。从欧洲回到日本，他开始制作“实用的茶碗”。

1981年，第十五代乐吉左卫门正式袭名，在京都中心，开始承担起传承乐烧的重任。乐烧有四百年的历史，“不要违背传统与历史，好好背负着它，做自己的工作。持续不断地工作，会在某一刻突然产生猛地打破墙壁向另一边去的反叛想法，这种能量积累到一定程度会突然大爆发。而像钟摆一 样摇摆向前是我的风格。”这是第十五代乐吉左卫门的传统观。

乐烧成型前的烧制是最让吉左卫门紧张的两天，这一过程是吉左卫门的自我意识与自然的一次融合。“自我的意识瞬间消失，在那里，火给予了新的生命，增添了新的表现，自己的‘意识’与‘自然’非常幸福地结合在了一起。”



他初期作品十分稳健，但在举办过一次长次郎茶碗展览后，他被长次郎茶碗的美所感动，开始探索打破常规的表现方式。制作表现强烈的茶碗，比如将茶碗的高台切下，或是将茶碗染成金色、银色等。“如果没有强烈刺激世间的东西，制造物品就没有意义。”但是，表现之路总是没有尽头，吉左卫门开始发觉表现可以是强烈的，但也可能不是这样的。



拿起自己过去的作品，他感叹道，表现者总是没有办法回到过去，“不管是二十岁时，还是三十岁时，都只是专注地烧制着自己的现在。”也许人生就是要不断地去追求。几十年来他一直为茶碗应有的样子而战斗着、痛苦着，直到现在。在产生这样的怀疑后，他试图制作柔和但又不失存在感，并且能让人长久亲近的茶碗。“我想做有强烈的存在感，同时与自然同化的东西。” 他开始避免造型，逃离设计，远离自己曾经的过度表现。





乐美术馆

乐美术馆

乐美术馆

    关注 最陶瓷