用画笔讲述故事，它用科技告诉你更多的可能_【首席品牌师】

下笔一帘风雨，且看科技如何诠释艺术...

绘画仅仅是门艺术？

作为一个混迹于营销(于营销)，领域的达人来说，它所蕴含的价值远不于此。

它可以与设计休戚相关，灵魂画师总是对美学有，别样的理解；它可以很多动漫的基础，各种精美的卡通人物总是会让，人心生喜爱；它还可以陶冶情操，代表着不同时代人们美好生活，的意识形态......

小众人群的绘画？

谈到绘画，很多小伙伴儿都，能说的头头是道，诸如工笔画的明彻入微，写意画的含蓄意境，又或者抽象画的打破藩篱。

但是倘若与之备好笔墨，恐怕心下还是打起来，退堂鼓。

因为传统的绘画模式是一个长期，不间断的练习过程，学习中不仅要付出时间，与精力，更要支出画笔、颜料、画纸、画室、画师等各项成本。所以，这种鲜有容错性，的创作过程，生来可能就具备了费时，费力费物的高门槛(高门槛)。

与此同时，绘画是小众艺术的言论，也让很多人达成了共识。但是，事实恐怕并非如此。近年来，移动互联网的方兴未艾，科技已经打通了很多的，圈层壁垒，给了普通人群对艺术，热爱的可能性。当科技遇上绘画，又会擦出什么样的火花？

当绘画与2020有个约定

营销手段见过很多，但是直接从绘画领域，入手的活动倒是很少见，因为很多策划师会因为它创作高门槛(高门槛)，以及小众化而选择忽略。

所以，前不久的一则关于绘画的，营销操作，它给出了一个科技赋能艺术的新答案，(新答案)，引起了我们的兴趣。

它就是华为的“共绘2020”。

2019年12月21日，华为MatePad Pro与《哪吒》幕后团队之一，红鲤动画共同策划，汇聚了近100名来自社会，的绘画爱好者，年龄段覆盖小孩到老人，其中不乏专业画师。在齐心协力的努力下，最终用200块华为MatePad Pro组成一幅巨型插画。

这幅画有个性，因为它汇聚了近百种，创意和灵感，但它也有共性，每个创作者都表现，了对2020的美好期待。在插画的右侧呈现了，中国元素，而左侧也呈现了科技元素，或许这就是“共绘2020”对于科技赋能艺术，这样一句话的诠释吧。

“约定”背后的故事

单凭口说，不足为据。每一个营销活动，唯有对其进行缜密，的剖析和解读，方能真实发现它的亮点和，独特之处。当前，品牌营销理论已经，晋级到4r，我们不妨就以此来，分析一二。

当绘画成为一种沟通手段（Relationship）。

互动是营销中，的一大重要操作，很多营销活动都希望通过品牌和用户以及用户，和用户之间的互动，来潜移默化的传递品牌的，理念和价值。

“共绘2020”的活动闪光点在于，虽然每个人都在绘画各自，的部分，但整个活动却贯穿了，一条主线，那就是对未来美好的期待。而且，通过绘画这样一个艺术的，沟通手段，以此来达到理念的共通。

这是一种互动的方式，也是一种紧密联系的方式。

市场的敏锐性（Reaction）。

所谓市场的敏锐性，很多营销活动多是以迎合，市场进行诠释。“共绘2020”的市场敏锐性在于，一方面它迎合了日趋壮大，绘画市场，比如从中衍生的动漫市场，我们正在以肉眼可见的，速度见证着国漫的崛起；又或者与之相关的，设计市场，消费升级的我们，正在对诸如极简、轻奢等设计美学有更高，的要求。

另一方面它也对电子绘画这样一个新兴领域，的发展起了推动作用，为更多喜爱绘画的人群，提供了多一种的创作方式选择。

简单来说，它诠释了用科技推动艺术，来贴近生活。

用体验拉近消费者（Relevance）。

有很多的策划师，在策划营销活动时，会忽略一个重要的因素，那就是如何能够，提升用户体验。很多活动的设计过于高大上(，高大上)，没有留给用户体验的余地，完毕后束之高阁，让用户一头雾水。

好在，“共绘2020”在百人共绘巨幅插画之后，继续选择领域下沉，将活动覆盖到更多的用户。华为专程打造，了华为matepad Pro绘画课程，在许多城市，都由专业的插，画师亲临华为体验店，让更多的消费者，体验绘画课程，明白如何借助科技的，力量去萌发创意。

正向反馈，持续热度（Reward）。

一个好的营销活动，需要能潜移默化的带动，用户的正向反馈，以此来达到四两拨千斤之，效果。

“共绘2020”的活动举办之后，在网络上也引发众多热议。很多网友在微博、微信甚至短视视频等社交平台台上纷纷展示自己的，画作与参与活动的场景，以此产生联动效应，带来了更为广泛的传播。持续热度的原因在于，活动具有一定的创新性，能够切中很多网友的新奇点(，新奇点)。