吴昌硕：一生知己已许梅

他处在一个动荡的时代，处在一个新旧观念相互碰撞的时代。...

书香家庭多磨难

据《吴氏宗谱》记载，吴昌硕的祖父和父亲都是举人，他的祖父吴源曾为古桃书院院长，著有《天目山房诗稿》；他的父亲吴辛甲也著有《半日村诗稿》（未付梓）。在这样的家庭环境下，年少的吴昌硕就跟着父亲涂鸦绘画，进而对写字刻印有了爱好，吴昌硕在《西泠印社记》中这样描述“予少好专科，自少至老，与印不一日离，稍知其源流正便”。在私塾念书时，他的书包里经常带着刻印工具，一遇空闲，就拿出来刻。父亲看他聪颖勤快，不时加以指点，他就这样初入门径。1860年，太平天国运动爆发，吴昌硕的家乡安吉也被卷入了这场劫难。17岁的他与家人流落荒山野谷中。在几年的逃难中，他的母亲、妻子和弟妹先后死于饥饿与疾病。到后来，吴昌硕和他父亲也走散了，可幸运的是他总算九死一生，靠着替人打短工度日，过着朝不保夕的生活。

1865年，他回到了自己的家乡，边干农活边读书。科举恢复后，和其他读书人一样，他也赶去应试，不想竟一试即中，成了秀才。成了秀才的他在县城里做了一名私塾老师，同时也重拾了自己儿时的爱好：临帖、写字、刻印。1872年，三十而立的他离开了安吉，开始了自己的游历求学之路。结识名士展才华游学的吴昌硕来到了浙江省省会杭州，进入了当时著名的诂精舍求学。这诂精舍的主人是晚清经学大师余樾，他以学问问鼎江南。吴昌硕拿出了自己的篆刻作品向这位学者请教，余樾给出了“奇、工、巧”三字的评价，之后吴昌硕便逐渐有了些许声望。

1874年，吴昌硕离开了杭州，只身乘船去了苏州，先后做了吴云、颜文采等人的幕僚。吴、颜两人都是收藏家，吴昌硕可以在他们那里见到家中所藏彝器和名人书画篆刻。这些作品对于他后来在书画篆刻的创新有很大帮助。在这一时期，他还结识了很多的名士，出入“六才子”的家门。这些知名学士对于吴昌硕的待人以诚、求知若渴很是欣赏，纷纷与他交谊尤笃，相互切磋，几无虚日。

1877年，34岁的吴昌硕经友人信荐，在上海结识了海上绘画名家任伯年，当吴昌硕向任伯年提出学画请求时，任伯年要他先画一张来看看，吴昌硕拿起画笔蘸上色墨，随意的画了几笔。任伯年见他落笔非凡，笔墨劲挺浑厚，不禁拍案叫绝，说道“你将来在画上一定会成名。”吴昌硕以为是玩笑，不料，任伯年却认真地说“即使从你现在的笔墨功夫看，已经胜过我了。”自此，吴昌硕正式开始作画，虽然吴昌硕自言“予三十始学诗，五十岁始作画”，但其实很早他就开始与绘画结缘了。在早期他跟随一些技艺高超的学士学习临摹，与这些学士接触，给了吴昌硕一个很好的学画氛围，加上当时他病中寂寞，就开始以作篆之笔作画。他在自己四十岁的时候曾说过“余年来亦颇学画，率意为之，自适其趣，人或谓青藤，或曰白阳，余都不知，与诸君无一仿佛。”

而任伯年与吴昌硕又知趣相投，结为莫逆之交，吴来上海去任府拜访求教，而任伯年每到苏州，也不忘去吴家小聚。两人教学相长，朝夕相处。吴昌硕常常日夕临摹，积若干纸，请任正定。据说，吴昌硕一次去任伯年家中，久坐不见主人，后来在 屋顶上看到任伯年正出神的望着两只打架的猫，这一举动被日后传为美谈，也启发了吴昌硕对于绘画的想法：要从生活中汲取素材。期间，任伯年还未吴昌硕画过多幅肖像，其中还包括著名的《酸寒尉》，吴也为任伯年刻过不少印章，如任伯年画作中常见的“伯年”、“山阴任”、“任和尚”等等。除了任伯年之外，还有一位在吴昌硕游学时代对其产生过深刻影响的画家——蒲华。这位被称作“海上绘画第一人”的画家以其狂草笔法入画，尤其是蒲华的山水和墨竹，其画风水墨淋漓，这种粗狂乱头、疏放洒落的风致给予正在习画的吴昌硕以很大启发与联想。

吴昌硕与蒲华合作过一幅红梅青竹图，蒲华画竹，而吴昌硕则画了自己最为喜爱的梅花，题为“岁寒交”。蒲华还曾给作品赋诗，表明两人的心心相惜：死后精神留墨竹，生前知己已许梅。

“梅知己”的文人画


清末明初的绘画已经逐渐的跳出了晚清虚谷、赵之谦等画家的影子，开始了一个大写意的时代。吴昌硕的画风受到八大的影响，又取法徐渭、任伯年等人，可以说他的画与诗“与时俱进”的，顺应着时代的变革，在这样的变革中，做到了承接传统，勇于创新。他将自己的书法和篆刻功力融进了画笔中，所给之笔笔墨酣畅，具有浓重的篆刻笔意，并且着色也是多以浓重取胜。

吴昌硕的绘画以气势为主，在布局上与其他画家完全不同，在花鸟花卉作品上，不论横幅直幅，都是从左下面向右下角，或从右上角而至左下角，奔腾飞舞，右蛇龙失其天骄之概。可以说是开创了大写意花卉的新境界。这位大画家喜欢用西洋红，西洋红的色彩有以深红而能古厚，一则可以补足胭脂不能古厚的缺点。西洋红能够匹配吴昌硕古厚朴茂的绘画风格，他把常年金石冶印方面的质朴意趣，引用到了绘画用色上，这样这绘画便不再清新平庸，更不落于粉脂俗艳。能用大红大绿复杂而变化，是大写意花卉最善于用色的能手。吴昌硕一生酷爱梅花，他自己种梅、赏梅、画梅、咏梅。因此在他留存的作品中，梅花题材有近三分之一。他还曾痴迷的给自己起了一个“苦铁道人梅知己”的绰号。这位“梅知己”每当梅花盛开，总要去苏州邓尉、杭州孤山等地探梅、画梅。而他在家中也种植了几十株的梅花，将园子取名为“芜园”。1927年，已经84岁的吴昌硕再次爬上超山探梅作画，并在报慈寺的宋梅旁选定了昌珉之所。同年11月6日，“梅知己”在上海的寓所中病逝。5年后，家人按照他的遗愿，将他安葬在报慈寺西侧山麓，这里距离那株他所钟爱的宋梅仅百步，了却了他永远与古梅相伴，做梅知己的心愿。

    关注 上海图书馆信使