评委解密全国第四届草书展：什么样的作品能入展？

​挂出的243件作品中，集体审看，表决通过时，就有80多件作品因此而淘汰下去。尽管评委们也很惋惜，但此风必纠！这也是评委、监委们的一致共识。...

2017年1月10日—13日，历时四天的全国第四届草书作品展评审工作在湖南省长沙市圆满结束。自2016年9月中国书协发布征稿启事以来，此展备受书坛关注，全国书界同仁积极备稿，踊跃参与，共收到参评作品10707件，经评委公平公正，认真负责的评审并监委观察员的认真努力工作及自愿工作者的密切配合，经过初评预审、初评、交叉复查、初评自查、终评集体审看、终评投票、作品审读多个程序和环节，最终评出入展作品205件。

在本次评审、监审工作预备会之时，评审委员会提出的书卷气与艺术性、写实与写意、雄强与婉约、稿书与榜书“四个兼顾”来关照作品形成评委们的共识。

        从投稿来看，历史上公认的草书大家及笔墨风格得到展现和融汇。大草尤以张芝、怀素、黄庭坚、祝枝山、王铎、傅山、张瑞图、倪元璐为盛；小草则以二王、书谱、怀素小草千字文一路风格见长；汉简、章草等这路风格与作者自我的写意性相结合，“古质今妍”逐渐走向成熟。表明现阶段的草书发展正在进入根植经典、融入自我、使作品更具有辨识度的一个良好的发展、上升阶段。        纵观整体来稿有以下几个特点：

一是八尺或六尺整张书写的草书作品以注重线质的园劲而绵实、清爽而厚重、单纯而丰富的线性构成一种气足力健的整体面貌。

这类作品大笔中锋、巧构黑白作者以饱满的书写激情，洋洋洒洒，确实使人有耳目一新、视觉良好的审美愉悦。

        而且这一类作品不在少数，这是近年草书发展的一个可喜的提升。这类作品在注重用笔之时又十分关照章法与构成，在大的主体构成中注重局部的、分组的、隔行的、上段与下段的小章法形成，且关注相互间的遥相呼应而使整幅作品气脉贯通。 二是少了穿衣戴帽。

作者更注重草书艺术本体的内涵和品质，以点线为基、以整体为势、以性灵为本，调动自我潜在的所有感受和积淀，为“这一张”创作出不可复制的审美高峰体验。

另一大类是以小块组合及小字作品为特征而形成形式多样的来稿。这类以取法二王为主、书谱、怀素小草、明清文人信札见长。基本特征是以体势流美、隽永雅致为“雅”；以文气盎然、灵动清纯为“灵”；以气息跌宕、畅达无碍为“畅”，作者真情跃于毫端。但这类来稿由于时风所致，好作品还是较少。尤在大作品面前又觉得气量、格局、技术难度稍弱，故落选不少。

草书是理性和感性双重交臻的艺术品种。本次大展来稿所见，当前草书创作存在的问题还是显见的。首先是作者在承载思想情感的草书线质上，还是巧多于拙、露多于藏、轻多于重、方多于园、刚多于柔、短多于长。

        犹如一个男高音歌者，有响彻云端的曲调，但更须一副具有穿透能力的嗓音。书法之线，始于此、终于此。因为它要从篆、隶、碑当中提炼，并加之作者个人的悟、识、恒和岁月的积淀才能形成品质高标的线质。 三是此次来稿草法错乱、文词疏漏的作品很多。

        挂出的243件作品中，集体审看，表决通过时，就有80多件作品因此而淘汰下去。尽管评委们也很惋惜，但此风必纠！这也是评委、监委们的一致共识。

        一次大展主体是作者。作者的参与热情、创作准备、审美取法、笔墨语境、整体表达，这是最主要的，也决定着一个大展的整体水平的高度。评委员的审看如同登楼观景，最终看到的是顶端的风景，但不是说这就是最好的，只能说属于相对亮丽的那一部分景观。书法是书者一生的事。尤其草书，每一次投稿当是一次云水禅心的修炼和积蓄过程。得不骄、失不弃、从容面对。如此：你才会描绘出属于自己风情的下一个景观。

何开鑫  2017.1.20.于成都含岭书庐

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