【中国油画在线·调色板】张炜用画笔书写生命繁华戏剧的劳特累克

我们似乎可以看到画家洒在画布背面的泪水,

以及一些不能言喻的心灵隐秘。艺术家珍贵的埋藏,

潜隐之物,

一丝丝心绪,

都在长达百年的时光中渐渐显露.........

出身名门贵族的劳特累克作为一个艺术家，终身混迹于小酒馆、歌舞厅，酒吧等灯红酒绿之地，从一个普通人的视觉, 留给我们的是那么多, 至今让人费尽猜想。

我们似乎可以看到画家洒在画布背面的泪水, 以及一些不能言喻的心灵隐秘。艺术家珍贵的埋藏, 潜隐之物, 一丝丝心绪, 都在长达百年的时光中渐渐显露......

说到巴黎十九世纪末的繁华、如梦的夜生活，艺术家的朝圣之地, 文学家常会想到海明威笔下的描绘，特别是那本回忆录: 《流动的盛宴》。而另一种形式的、最直观最生动的呈现、至今仍散发着烤人热度的, 大概就要算劳特累克为我们绘出的斑斓画卷了。

可能没有一个同时期的重要画家如此专注和痴迷于这一类场所: 舞场、咖啡厅、酒吧和妓院。他沉浸其间，不能自拔。现在看, 那个时期如果失去了他这些逼真的、洋溢着强大生命力的描绘、也就失去了一份重要记录，成为令人遗憾的损失和缺憾。他在歌舞宴饮中，在色彩与音乐中，与醉生梦死的巴黎同生共长。

他作为一个艺术家和普通人, 留给我们的是那么多, 至今让人费尽猜想。我们似乎可以看到他洒在画布背面的泪水, 以及一些不能言喻的心灵隐秘。艺术家珍贵的埋藏, 潜隐之物, 一丝丝心绪, 都在长达百年的时光中渐渐显露。

凝视他的画, 我们人所共有的那种自尊被拨动了, 特别是他那种少见的谦卑，令人感动。

他面对的女性一般都是美丽而辛苦的, 她们差不多个个活泼，生命力旺盛却又容易疲惫。可是画家在用一枝小心的笔接近她们, 一点一点探究——到了最后总是忘情地热烈颂赞，这是由她们而触发的，不可收拾的悲伤。

劳特累克十几岁开始罹患残疾，再也长不高。他出身贵族，精神状态特异，对外部世界的要求与平民不同。不幸的经历使其心灵进一步改变，它变得愈加沉重，纠缠和矛盾，而且变得晦涩。还有, 我们也可以想像，他变得更加敏感了。

这过分的敏感将是他一生的艺术倚仗, 也会招至特异的痛苦。他才华逼人，洞穿世相, 在许多方面都超过了所谓的正常人。他理解这个物质世界，理解它所谓的丰饶是怎么一回事儿。他特别能够体味这个世界的宠幸与不幸、它的悲欣交集,还有它的多情与无情、火热与冷酷。他是那么热爱这个无望的世界、无可奈何的世界; 这个世界对他更加不可思议。

他也甚至相信这个世界的全部悲喜都过多地纠集在一些特定的场所和特定的人物身上。他在舞女们那儿看到的是绵绵的情谊和生命的活力。她们也喜欢这个世界上一些活生生的花朵: 她们能够说话和思想, 而且颜色浓烈而富有表情。

他用空前热烈的方式遮掩了自己，那是失望和绝望, 还有自怜。在看上去比自己要壮硕和强盛十倍的她和他们面前, 他献上了不由自主的歌唱, 留下了超乎常人的感悟和记录。他在用画笔书写一部关于生命的繁华戏剧、一部激越人心的历史。

大红大绿的色彩，跳跃飞舞的人体，巴黎红磨虏, 马戏，你方唱罢我登场的大舞台 ......所有这一切都成了可以触摸的梦幻。它们随时都会消失。

在眩目的声光与色彩前面, 劳特累克时而狂热时而冷静。他并不总是跟上它们的舞步，而是停下来, 时常还以艺术家的冷眼与真心。

这时候的画家是凄凉的，孤单无靠，走在巴黎深夜长街,只有那根拐杖作伴。我们今天凝神于他的杰作《伊莲娜》、《无题》、《朱阳叶 ·派斯小姐》, 觉得它们的气氛和内容与名声大噪的歌舞剧 “红磨房系列” 相距甚远。这时候的劳特累克庄严宁静，甚至是十二分地恭谨。他的礼赞之声暂时敛住，但却给人更为强烈的感觉，

他画了一副梵高肖像。这时他才找到了真正的同类。多少同情与理解、支援, 都从笔端不可遏制地流露了。在一般人看来他们都是畸形人、边缘人。可只有他们相互之间再清楚不过地知道，他们的内心有多么热烈。他们随时准备与这个热辣辣的世界长别。

他们还有更为相同的一点，就是: 他们的呼告之声都留在了这个世界上，并且不再消失。