5.7分到9.1分，7K到80W，2020的悬疑剧何以「进退」（下）？

剧研社，国剧鉴证实录！...

文_ 徐小怪2020年度的悬疑剧大放异彩，我们统计了豆瓣打分人数超过5000人次的19部作品，并结合曾经的采访内容，分析此类作品何以「进退」，本篇为下篇——制作与宣发篇。

根据上篇对于爆款作品的盘点，可以观察到，于制作维度，高级感与电影思维是今年悬疑剧关键词，与此同时，80后乃至85后的年轻创作者已成为剧集市场的中坚力量，甚至其中有多位是首次执导长篇剧集。

而于宣发维度，剧场化运营成为了平台的新赛道，爱奇艺与优酷分别推出了“迷雾剧场”与“悬疑剧场”。两大剧场均主打12集的悬疑短剧，奈何播出效果各异。这里面，平台的排播策略非常值得探究，毕竟“吊车尾”作品会影响到整个品牌的树立。

另外，还有个别高口碑低热度的剧值得关注。假使这批剧集的宣发再上一层，那么将有助于观众看到更多优质作品，间接影响后续的创作者，助推提升国产悬疑剧的整体质量。



备注：受访的创作者包括《唐人街探案》（第一单元）的导演柯汶利、《隐秘的角落》的编剧胡坤、《沉默的真相》的导演陈奕甫及编剧刘国庆、《十日游戏》的联合出品人马李灵珊（按照时间顺序）。马李灵珊曾经对我们讲，在当下的影视环境中，幕后人员需要在影视剧的客观规律和现实的社会环境中寻找平衡。显而易见，这对影视创作者来说，是很严苛的考验。

而正因如此，一批年轻的导演和编剧从中脱颖而出，他们为悬疑剧的制作赋予了新时代创作者的个性思维和行业热情。

比如，《沉默的真相》的主创团队是一对同学组合，85年的导演陈奕甫和86年的编剧刘国庆共同毕业于南加大，他们用来自“学院派”的扎实基本功；

《唐人街探案》首个单元的导演为85年的柯汶利，其为剪辑师出身，极度擅长把握节奏。而且由于本身是海外华人，他与多国的工作人员交流无障碍；

《河神》系列的导演为86年的田里，其从小喜爱听评书，并且对民俗故事特别感兴趣，对东方玄幻题材有着自己的想法。

以上85后的四人均是首次参与网剧制作。值得一提的是，这里面，柯汶利来自马来西亚，陈奕甫来自中国台湾，这足以侧面说明，国内的剧集市场对人才高度包容，能够吸引来自不同地区的有才之士。



除此之外，选择合作毫无经验的新人，亦说明平台的眼光。看得出来，对于悬疑剧的制作与推广，平台格外看重。爱奇艺与优酷均以此类剧集为战略重点，推出了剧场模式，继内容赛道之后，开启了运营赛道。

同为主打12集的悬疑短剧，从结果导向看，爱奇艺的“迷雾剧场”远远胜出优酷的“悬疑剧场”，成功打造出了自身品牌。

其实看数据，“迷雾剧场”的剧集质量呈现两极化的结果，之所以打出品牌，得益于其“70度斜Z形”的排播策略。

第一部以质量中等偏上的《十日游戏》奠定了整个剧场的基准线，第二部《隐秘的角落》大爆，直接吊足了观众对后续作品的胃口。这样即便三四部质量欠佳，观众仍未放弃，而当收官之作《沉默的真相》远远超出预期，观众便会产生一种意识：“迷雾剧场”出佳作。

毫无疑问，剧场化的运营模式让几部剧的营销相互借力，但是尽管这样，还是有一部分人认为，短剧的宣发是一大痛点。毕竟，12集的篇幅让悬疑剧的节奏更快，也更容易被观众短时间消化，鉴于VIP提前解锁大结局的功能出现，一些剧集没等到口碑完全释放，就已经播完，同时剧透满天飞。

不过针对这种情况，马李灵珊表达了不同看法，她认为，悬疑作品的看点不在于“谜底”，“我不觉得这是个问题，就好比电影，一部悬疑片的口碑和结局在试映场就出来了，但它还是能放映一个月。归根结底，在于大家是否认可作品的整体品质。悬疑剧也一样，这个类型的看点不是凶手是谁，而是故事细节、单场戏的人物魅力、情感脉络等方方面面。”

尽管悬疑剧的核心看点并非“谜底”，但是市场上依然有高质量却“不出圈”的作品。按照打分人数大于5000，评分高于7分的标准，截至9月，我们整理出了6部年度高口碑低热度的悬疑剧。

这些剧集普遍偏于垂类，即受众有着明确的固定范围。而这点恰是一把双刃剑，正面看，只要特定观众满意，作品的分数自然会高；反面看，口碑难以扩散至其他群体。

这样看，倘若作品在营销上着重突出普世性元素，强调个性的同时，考虑观众的共性，其热度很可能再上一层。

先以优酷的港剧《叹息桥》为例，或许很少有人注意到，这部剧的分数高达8.9。在豆瓣的年度剧集评分榜上，排名位列亚军，仅次于《沉默的真相》，持平于《隐秘的角落》，并且打分人数超过4万。这个数字说明作品偏于小众，但是绝非冷门范畴。



然而尽管如此，《叹息桥》却还是未能“出圈”。究其原因，一是成于港剧，同时败于港剧，作品的受众多为原TVB的用户，这批观众年龄相对偏大，网络上的活跃度较低；二是情节以情感线索为主，没有强起伏的涉案桥段，难以吸引浅度剧迷。

这样看来，倘若《叹息桥》想克服这两点，其一要在宣传上去“港味”，尽量用两地人群的共有情感联结内地观众；其二是放大戏剧化元素，先吸引住观众的眼球，引发大众关注。

再说两部IP改编的系列作品《河神2》和《古董局中局2》，它们均未延续前作的热度。当然，这与剧集的播放渠道有一定关联。

剧集和电影不同，其热度的衡量指标为累积的网络数据，而电影则是特定时段内的票房产出。这就使得观众在任何时间观看某部剧，都会统计在它的热度范围内，进而成为了剧集续作的基本受众。

不言而喻，一旦续作难以让这批基本受众满意，那么其热度很难超越前作。这个时候，拉动新观众就显得尤为重要，倘若在营销上加重新看点的比重，不失为一种办法。

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