动漫特辑毁童年？宫崎骏电影里的真实人生

你能点开这篇推送，我真的很开心。...

这是我第一次尝试做动漫专题的推送，不免有些忐忑。

好吧，看完之后可能会有点毁童年，当然这只是代表个人一点看法。如果不愿意听我絮絮叨叨地念念念，直接点开视频也是可以的。当然我更希望你能看完。

（提醒：正片在1分钟后开始呦）

【好了我知道你们肯定要吐槽过渡了】

很多人都喜欢发宫崎骏的鸡汤文，配上一些电影中从未出现的语句，“宫崎骏”三个字变得烂大街了。但是在我的眼里，更确切地来说在现在的我看来他的电影有哀愁，有无奈，有处处流淌着的无力感和如一的深情。

记得接触到他的动画时，差不多是小学5、6年级的样子，记得自己当时最不爱看的便是《幽灵公主》和《千与千寻》，前者觉得过于血腥，后者迟迟不能接受父母变成猪的设定。脑袋里装了一堆想不明白的问题，苏菲怎么一下子变老一下子变年轻呢？千寻把河神送给自己的丸子分成四份，给爸爸妈妈吃下去不就可以救他们了么？为什么幻姬一定要杀死山神兽呢？

……

好的电影，一定是经得起时间打磨的吧。这句话，说的在理。在人生不同的阶段能从同一部电影中有不同的体悟，有多么难得。

如果说6年前它的动画给我的童年编制了一个梦，6年后，一帧帧画面闪过，一种巨大的、莫名的哀伤潜藏在画面中，撕碎了童年的梦吧。

我们每个人都是千寻，被猝不及防地丢进社会的洪流。这里的人们都忘记了自己的名字，其实也就是他们放弃了自己内心深处坚守的原则，忘却了从前的自己。为什么呢？一直一直记住自己的当初的梦想其实是一件很累的事啊。带上面具吧，讨生活。可以自欺欺人地说那不是真正的我，那只是我的一个身份啊。多少人这样醉心于这样的面具而不自知，最后舍不得摘下呢。酒桌上旧友相聚，聊到刚刚踏入社会打拼的自己，众人沉默不语，酒入了愁肠，都是梦破碎的声音。

很多人不会遇到白龙来帮你适应一个全新的环境，很多人也不会像无面人一样最后能够找到一个心灵安栖之所。更多时候，我们是汤屋里的那群人，把自己的初心搁置在一旁，适应着或者说享受着游戏规则，尽管面临着“汤婆婆”的统治，但还是会为了生活中的蝇头小利而感到无比开心。对于那些在追寻梦想的人，我们给予热情的帮助和祝愿，“加油呐，你一定可以做到的”，最后再次回到自己生活的轨道。细思极恐的一点是，影片中处处体现着一种无形的游戏规则，但自始至终都没有解释谁制定了这些规则，尽管是汤屋的统治者“汤婆婆”最后也不得不履行诺言，放走了千寻和她的父母。众人都在规则的约束范围内，却无人质疑和反驳，统治者也同样受到限制，这和我们的现实社会不是很类似的么？

保持真心和适应世界之间，宫崎老爷爷没有给出明确的答案，只是简单说了一句“活下去吧”。在《幽灵公主》最后，珊无法原谅人类对森林做出的一切，人类和自然之间矛盾也没有解决，影片以珊和阿席达卡各自以自己的方式生活下去作结。

可活着哪里就轻而易举了呢？龙猫中活泼开朗的梅看到无法赶上姐姐，摔倒在路边，阳光将她的倒影拉的很长，擦掉脸上的灰，眼里闪过一丝的失落。哈尔将自己的心关在城堡里，蜷缩在金碧辉煌的卧室里，用足够多的名字让自己刚好活下去。阿莉埃蒂立在花丛中，小小的身躯里发出坚定的声音，告诉翔他们为了生存下去是多么的努力。无脸人站在人群外怯懦渴望的样子，小心翼翼地给千寻递上药浴牌。红猪站在船头，双手插在米色的风衣中，衣摆随风猎猎响动，随后面朝着大海翻开了报纸，看了一会将报纸卷起，压低帽檐，进入沉沉睡眠，人到中年的落寞和力不从心伴随着画面淡淡流淌。