丰子恺：画笔融入诗与歌

浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。落红不是无情物，化作春泥更护花。...

▶1947年丰子恺举家迁往杭州，暂住西湖湖畔，《落红不是无情物》一画即创作于此时。丰子恺以“落红不是无情物，化作春泥更护花”来鼓励友人坚持梦想。画中的“落红”随风飞舞，毫无融入泥土的凄清悲惨，反而充满勃勃生机。虽与原诗的意境有所出入，却因这种反差，营造出新的意趣。



▶山间青松之上，一间小亭悬于山边。桌边品茶的男子，倚栏观景的女童。看似简单的景物，真实地再现了诗中的意境。若是止于此，画面似乎少了一些玩味之处。丰子恺又用寥寥三笔勾勒出三只由远及近的飞鸟，对应“开士作家如鸟巢”，成为点睛之笔。这正是如俞平伯所言，欣赏丰子恺的画应该是去“读”，而不是去“看”。泰戈尔曾说：“丰子恺的漫画是诗与画的具体结合，也是一种创造，高度艺术所表现的境地，就是这样。”



▶“无言独上西楼”将人物引入画面，“无言”二字活画出词人的愁苦神态，“独上”二字勾勒出作者孤身登楼的身影，孤独的词人默默无语，独自登上西楼。神态与动作的描写，揭示了词人内心深处隐寓的很多不能倾诉的孤寂与凄婉。



▶那是茶楼的一角，夜已深，窗外的喧嚣也被黑暗一点点吞噬，安静得只能听到一两声蝉鸣和远处的蛙叫。客人们携着夜色各自归家，桌上散放着茶具，卷起的帘外，一弯新月高高挂着。观者只叹，人间聚散终有时，言犹未尽，茶香尚在。孤寂的夜色里，空对月，让人倍感天凉如水。



▶试想“春日”是何等美好的季节，草木之萌发，昆虫之起蛰，一切都表现了一种生命之觉醒与跃动。而“春日“之后更加一游”字”，则此“春游”之人的春心之欲，随春物共同萌发及跃动从而可知。而春游所见之万紫千红莺飞蝶舞之景象也就从而可想了。其后再加以“杏花吹满头”一句，则外在之春物遂与游春之人更加了一层直接的关系。▶一斗新丰美酒价值十千元。京都长安有很多的游侠少年。今日与你相逢，一见如故，为你开怀畅饮真是痛快。我们的马就系在高楼下的垂柳边。



▶那些孩子们，他们不会耕也不会织，却也不闲着。他们从小耳濡目染，喜爱劳动，于是“也傍桑阴学种瓜”，也就在茂盛成阴的桑树底下学种瓜。这是农村中常见的现象，却颇有特色。▶浓郁的柳叶，深绿如烟，传来了阵阵知了的鸣叫。落日照射着荷花，增添了几分红晕，一段柔娇。这三十六陂无尽的绿水，笼罩着淡淡的烟雾，使我这个白发人，不由得想起了江南的风貌。



▶当丰子恺先生的笺纸画《满山红叶女郎樵》扑入眼帘时，不由心中流淌着一股清雅之溪。这幅取材于一代情僧苏曼殊《过莆田》诗句的小画凭简洁的线条、优雅的姿态以及女郎脸上泛着的浅浅笑意，抒发着作者对劳动以及劳动者的尊崇。



▶江水退潮以后，沙滩上只留下鳞鳞波痕。渔民樵夫出没在绿柳行间，一片繁忙。载着寺院悠扬的钟声，客人的航船已远远离去。在落日夕照下，只有送客的寺僧还久久地站在寺庙旁的桥头。

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