水下摄影作品赏析

水下摄影，光线的运用非常重要。以自然光为主的作品都十分明亮，颜色鲜艳，比较贴近日常生活。...

作品中模特漂浮在水面上，自然光明亮，摄影师潜到了模特的下方，利用背光来制造了剪影效果，和周围环境产生强烈对比，营造出模特在天空翱翔的感觉。另外水面有雨点溅起的波纹，在画面边缘部分尤为密集，衬托出主体物清晰的轮廓。作品只用了自然光，光线通过海水的折射在水底的沙面上映射出了斑斑驳驳的效果，和沙面的纹理相结合使整个背景很有看点。另选择了皮肤黝黑的模特，做出舒展的动作，背景与人黑白对比更能衬托出形体的健康美。虽说是水下摄影，但摄影师的取景高于水面，仍聚焦在水底的波纹，将水面外的人和马匹虚化。天空的蓝色由白色渐变来，更衬托出海水的碧绿清澈，独特的视角使作品与众不同。

《Life Below the Surface》是由澳洲摄影师Andreas Franke潜入美国佛罗里达Key West海底28公尺的Vandenberg（范登堡号）沉船区拍摄，再加上后期合成，创作出了一组沉船人生照。这组照片的题材，选址，道具都非常用心。结合了在沉船的取景和后期加上人物，拍摄人物的时候需要配合场景中的自然光的方向和亮度，在后期制作时需要处理人物和场景之间的前后关系，并调整色调至统一都是很不容易的。

推测作品是在游泳池之类好掌控的水域里拍摄，完全黑暗，没有自然光，使用了侧光，灯光非常强烈，将两位模特的面部轮廓清晰地在画面中凸显出来。由于没有对水纹的表现，只有从轻柔的发丝和裙装上才能分辨出这是水下摄影作品。作品的饱和度很高，基调轻松明快。被摄者选择了一只狗，难以掌控，随意性也更大。构图居中，自然光为主，足以照清毛发的细节。狗游动时产生的水泡围绕着身体，丰富了画面。在黑暗的水环境下投射进非常强烈的自然光，虽然光线强到模糊了模特的脸部，但这仍不失为一张好的作品。就是这暖光，配上大红色的长裙，营造出了一种油画般的复古的色调，给人非常柔和的感觉。极具动感的一张作品，但应该归为“水上摄影”。本来是一张普通的模特躺在水中的照片，但由于衣着艳丽，层次丰富，当水波荡漾起来时整个人产生了有趣的形变，有抽象画的效果。从残存的脸部成像来看，摄影师选用了侧面的硬光，更突显了面部色块的区分。

Elena Kalis，女摄影师，她作品很重要的一个主题就是关于爱丽丝的梦境，只不过现在它移到了水下，利用水的浮力和她的想象力编制着水下童话。摄影师偏爱正方形构图，显得系列作品精致可爱。画面呈暖色调，符合童话主题的基调。自然光为主，构图没有按水平方向，配合道具的使用，让漂浮在水中的爱丽丝有穿越时空而来的错觉。同样是非常柔和的色调，光从上方来，但摄影师将画面旋转90度，让模特脚蹬在水池壁上，制造出站立的效果。另芭蕾舞裙与舞鞋的运用，使普通的水面看起来像一面镜子，入水的动作仿佛是要穿越镜面，增添了魔幻现实的色彩，可见创意摄影中，角度的选择和道具的配合都非常重要。作品乍一看像黑暗中绽放的一朵花，在黑暗的水环境下使用前侧光，凸显了人物与衣物的形态，使周围的景物都隐于黑暗处，把观者的视线完全聚焦在画面中心。

让我比较欣赏的是光线投射在人体上勾勒出了优美的曲线，并且水中模特的姿势更灵活，更有表现力。水面上投射下的零星几根光影丰富了模特身上的细节。但是背后的灯光有些刺眼，抢了模特的风头，是否应该变换一下角度让背景显得更暗一些？

在所选的作品中属于少有的竖构图，且画面狭长，配合模特雪白的肌肤和绸缎的质感来体现缓缓游动时瞬间的美感。光从左上方打来，照亮了模特背部的肌肉线条和衣褶的厚度，另脚掌部分也较亮，推测光源在下方。模特身上的暗部统一下在下方，光源应该在上方。模特游泳产生的小泡泡向水面上浮散开的细节，为画面增添了动感。

“人生悲剧在所难免，但通过采取适当的措施，我们可以帮助防止发生这类不幸事件。 “婴儿游泳课可以减少88%的溺水风险。Seth Casteel希望通过这些照片激励父母们，积极参与婴儿游泳课程并从中受益。系列作品使用自然光，拍摄潜入水中的小朋友，透过清澈的水面可以看见湛蓝的天空，两种蓝色的交织避免背景单调。虽然说一般避免使用这种光线拍摄人脸，但是小朋友脸上若隐若现的波纹反而使皮肤显得晶莹剔透。其实小模特逗趣的表情才是作品最大的看点。在Seth Casteel 抓拍到的照片里，这些憨态可掬的小宠物们一改平时温顺可爱的模样，变身成为龇牙咧嘴的水下怪兽，样子十分讨喜。为了表现狗狗的凶狠可怕，摄影师选择了少量阳光射入水面的效果，营造出从外面光明的世界潜入海底的黑暗的感觉。狗的鼻子、嘴和爪子的明暗对比强烈，凸显了夸张的表情。

选择了清晨或傍晚阳光不强的时间段，远处有微弱的光线，但海面以下是漆黑一片。被摄物体是贝壳类生物，自身带光，所以水下部分显得神秘，非常吸引人，水面上的部分不知道是侧光还是自然光，表现出凹凸的纹理。

这张作品不需要考虑用光，因为水母自身发光。摄影师需要观察水母的运动时的收放抓住美丽的瞬间，同时注意画面的明暗对比。

画面的颜色非常丰富，属于纪实风格，海水的蓝色被映射在鳄鱼的身上，和皮肤本身的橙色为互补色。角度十分难得，鳄鱼头在画面中的透视非常强，可见摄影师与鳄鱼的距离很近，胆子很大。

波动的水面分隔开了海底世界和沙滩，喜欢这种构图。天色湛蓝，光线充足，沙滩上的景致明亮，被虚化，而水底世界略带有海水映出的绿色，在光线的映照下看得一清二楚。

使用了顶光，照在大鱼嘴里的小虾身上，嘴里的阴影很重，嘴部以外的部分虚化，表现了鱼类进食的过程。

光线充足，拍摄的位置比较深，用剪影的方式表现珊瑚的形状，凸显了大自然中优美的体态。珊瑚表面细小的绒毛呈半透明状，使整个纹理更加有表现力。

作品拍摄了藏在珊瑚里的小丑鱼，对焦在静止的鱼身上，周围缓慢飘动的珊瑚触角有虚化的效果。画面的饱和度很高，冷暖对比，珊瑚的颜色能很好地衬托出小丑鱼。

作品抓住了海狮入水的瞬间，双眼盯着大泡泡且嘴巴还未合上的瞬间，时机正好，非常有趣味性。整个画面的色调柔和，光线把海狮脸上的细节都照得非常清晰。海狮周围的水迹不同于气泡，应该是隔着玻璃完成的作品。在海底溶洞取景，有光束透过石块投射进来，形成光帘的效果。人物采用了背光的拍摄手法，勾勒出了身体上方的轮廓，而暗部和背景产生强烈的明暗对比，营造了模特在空中翱翔的感觉。作品构图巧妙，看起来像鲨鱼身上披着一层薄薄的海水，应该是在鲨鱼靠近海面破水而出前的瞬间捕捉到的画面。鲨鱼的银灰色和海水的深蓝对比，水下的黑白色调与外界天空的晚霞对比，整个配色对立，和谐又统一，有表现力。

水下摄影，光线的运用非常重要。以自然光为主的作品都十分明亮，颜色鲜艳，比较贴近日常生活。作品的亮点往往是奇妙的构思，被摄物的选择，道具的配合，另外发现摄影师喜欢在黑暗的水环境下进行艺术创作，用强光勾勒出被摄物的轮廓线条，表现人物的肌肉形状及动物的肌理等。由于是在水环境中，所以模特的动作可以有更大的灵活性，有些摄影师会选择魔幻主义的主题来进行创作。通过这次主题摄影的报告总结，我觉得每个主题都会有各自的特色，比如水下摄影就可以利用浮力大，波纹装饰等优势。作为摄影师，不仅仅要有善于发现美的眼睛，更要有选择好角度，好的主题的眼力。





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