直面本心的静态山水画——对化建国艺术创作观的一点感想

魏广君写于京华雲奕阁丙申端午节...

今读化建国所写山水，由其写生、趣临、创制的几部分来体味，深以为他是乐形于内心，而情发于画外的，在舒适状态下的书写，心安自然有百般舒适意发散，而归于静。

见识高手下笔，自会有万般物事绕于指尖，建国兄诸般手段即可作如是观。无论是所化之传统笔意还是所创之当代墨象、装置，他都能散情思于物外。观其画也，非为忧，非为乐，非为歌，非为舞，非为咏，非为伤，非为讽谏劝戒，非为利与教而欲其大……究其极，心之与物、与理、与法亲通，以虚灵其为体，形器遇之而化。穷其心造之妙有，立其象而尽其意也。

大家可以说我这是曲于古趣而欲尽化建国之象外意，这是对的，而又不尽然。象外之意，超今迈古，惟在于浩大之心胸与器识。出于对自然、观念等多种状态的综合理解，并结合多年以来他对河南美术创作研究中各局部领域参差不齐局面的全面平衡，化建国创造性地构织了一种理论研究与创作实践互不防范、不摇摆的纽带，努力引进了多项高水平的讲座与展览。从这一系列的作为中，我们不难透视出他对艺术的基本价值观。于他而言，美术要实现一种内在于心性的善，就必须使不同人对艺术的基本需求得到满足。更重要的是，他使艺术家在持续比较自身与同仁的关系上，不断感受到自身的解放，同时，个体又能够被赋予一种群体的力量。他尝试将游离于我们审视边缘的理论研究与传播，建立在河南丰厚的艺术创作成就之上，以平抑两者所依赖的思维方式差异，从而消弭其中的怀疑性和限定性态度。如此胸怀，使得河南美术界呈现出一番令人感奋的景象。他所大力倡导和有效组织的学术讲座和展览，在国内美术馆系列学术交流中，取得了前所未有的令人尊重的成就和地位。

心量与眼光不同，循艺理和规模艺术形式的方式方法自然不同于人。我觉得建国兄现在对待艺术的态度，是尽可能解放所有确定性的目的，在遵循艺术自身持续的在某种背景下，唤起一种自由的要求。他放弃那种偏狭的画种和范式要求而代之以艺术自律追求，并强调多元的艺术创作效果。他善于体验自身心性的强大力量，在不失艺术之为艺术的初衷下，重新整合创作的风格手法。在对待艺术的反判性、恢复性和重建性上，他并不先行设定古典与现代的分野，同时也拒绝那种陈旧的艺术发展进化史观，而是以一种更为通脱和博大的态度，去直面艺术创造的核心价值。因此，他的创作不需要“背景图片”来为自己留下某种风格定势的余地，在他独特的静态化的山水画中，我们很容易品出一种空诸“法执”的味道。这是我对他今天山水样式的感想。在我欢欣鼓舞的解读之余，我想阅读者也会同意。

魏广君写于京华雲奕阁丙申端午节

魏广君，1964年生，河南人。现为中国国家画院书法篆刻院篆刻研究所副所长。中国艺术研究院文学艺术创作院研究员，中国城镇化促进会书画研究院副院长，荣宝斋画院教授，中国人民大学画院特聘教授，中央党校中国领导科学研究会研究员，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员。

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