旅行者带回来的是手信，设计师带回来的是灵感
《设计师旅行的意义》
工业设计师杨明洁顶讨厌巨大的Shopping Mall ，纽约的、伦敦的、上海的，全都长一个样子，人走在里面方向不辨，那些在原生地活蹦乱跳的物品被放置在统一格式的货架上，死气沉沉——“全球化”从字面落到地上，就是全世界哪儿哪儿都一样的商品。“在它应该在的地方遇见它，”杨明洁顿一顿，“这和在千里之外的货架上看到它，那是完全不同的感受。”——于是有了这次工艺之旅。
浓缩生活的道具
工艺作坊是杨明洁旅途的目的地，腾冲、瑞典、日本……都是手工艺著称的地方， “这个地区，这个国家，非常擅长某一种材料或工艺。”这就是他选择工艺之旅目的地的标准。腾冲的纸伞作坊中，杨明洁与纸伞匠人讨论各种纸伞制作细节
一步步走在那里，才能看到那些经年久远的手艺在历史长河中怎样一点点长起来：腾冲纸伞作坊就在当地的传统建筑里，青砖铺地，木梁漆着暗红面，门槛足足20 厘米高，竹签被细细削平扎起，显露出一把纸伞最原初的样貌。在这里看着师傅不紧不慢地打磨手中的油纸伞，一恍惚就会回到雨伞鼻祖鲁班的时代。这是你在商店里买一把伞绝不会产生的感觉，也是设计师杨明洁试图阐述的他的旅行意义。
他在腾冲走街串巷， “那里有很多不错的手工艺人散落各处，找到他们也是一件不易的事情。”杨明洁走进他们的院落，看进眼里的是满满堆着的材料， “手工作坊与生活居所是融为一体的。”当地的材料、当地的气候、当地的审美和生活方式，诞生出当地的风物。 “对旅行者来说，去到当地，才能看到它的独一无二。”
受到腾冲传统纸伞工艺的启发，杨明洁最终以纸伞的结构为出发点，创作了落地灯系列
在杨明洁的收藏中，有一套槟榔用具， “你只会在马来西亚看到它，因为那就是当地人的生活。”他为其兼具烦琐装饰与实用功能而深深着迷， “就像你跟中国人说‘蟹八件’，对方立刻心领神会一样。”
近年来颇受追捧的北欧家居风格，直到身在瑞典，才能明白它的所以然：漫山遍野的赤松林，决定了大量的木质家具；北境常年的寒冷，决定了简洁的基调；当地人对于短暂春夏的珍惜，决定了被大面积使用的明快的色彩……“它为什么是这样而不是那样？很多你对着产品百思不得其解的问题，到了当地，一切迎刃而解。”某种程度上来说，旅行的过程仿佛解密一般。
最爱老物
“杨明洁设计发现之旅”展出杨明洁私人搜藏的老物件
在各色集市里，他最喜欢的是二手市场、古董铺子。老物件是他的心头好，加木炭熨斗、胶木插座，甚至还搬回过一件大型车间机床。 “旧物所处的那个年代会在生活的各个角落留下烙印，所以才会产生相应的设计。”老物件身上聚集着的匠人的专注是杨明洁所深为迷恋的。在日本富山县高冈市，他探访了专做金属表面加工处理的手工艺作坊，“这是一家已经有 60 年历史的作坊，”只有几个人，规模并不大的作坊给他留下了深刻的印象，“在这 60 年中，他们几代人，只做一件事：铜的表面处理。”
日本之行带给杨明洁的另一个惊喜来自一间小型博物馆。富山县高冈市是日本手工艺特别集中的地方，日本著名工业设计师柳宗理的纪念馆也隐匿在这里。这位深受西方包豪斯和柯布西耶影响、但主要兴趣始终聚焦在日本乡土文化的设计师，对今时今日我们熟悉的日本现代设计有着非凡的影响。
日本民艺馆位于东京都目黑区驹场，是以收藏与展示传统工艺品为主的美术馆
说到柳宗理，大众可能并不熟悉，但如果说深泽直人，很多人会知道这个“无印良品设计师”， “其实柳宗理对深泽直人的设计有直接影响，他们也是前后两任日本民艺馆的馆长。”杨明洁细细游览了柳宗理纪念馆，这里主要陈列他的作品， “当代日本的设计很简单，很多是源自于人们生活场景很多细微的细节，然后才诞生这样的设计，这些小型博物馆非常有意思，你可以在里面找到这些逻辑性。”
柳宗理纪念馆的展品详细展示了这个日本工业设计师的风格脉络
带点记忆回来
日本富山县高冈市以金属铸造方面的手工艺闻名
旅行者带回来的是手信，设计师带回来的是灵感。逛完瑞典的赤松林，参观了当地的木材加工与木工学校，回来后诞生了“板凳上的风景”系列赤松家具。而在看完腾冲那些精美的纸伞作坊后，杨明洁诞生的作品却是一个系列的落地灯，但它的结构源于纸伞。 “在纸伞作坊的现场，我就勾勒了草图开始与手工艺人讨论改造的可能性。回到上海的几个月中，我们与他们合作尝试了伞面的材料、伞架的结构与形状调整，始终没有一个关于伞的理想结论。”—— 但结果却以落地灯的形式全新出现，就像是腾冲的旅行给了一个大大的惊喜， “无法预料，只能在反复尝试中获得。”
作为工业设计师，杨明洁对手工艺抱有浓烈而绵长的兴趣，他的工艺之旅远未结束，就像他的创作，始终在路上。
撰文、编辑：杨扬
关注 iWeekly周末画报
微信扫一扫关注公众号
