现在，跳街舞的孩子也不会变坏。

而且跳街舞的男孩子，拥有更多迷妹。...





不知道有没有人好奇过：因为易烊千玺，有多少人成了街舞的迷妹。反正在圣舞堂，我们可以看到很多七八岁的孩子在这里跳舞。这家在十几年前因为爱好而组建的团队—— 圣舞团 ，现在已经福州的老牌街舞俱乐部了。一开始圣舞团是师大的一个学生团体，由一群爱好街舞的年轻人组成。

走进他们的教室，墙壁上是漫威的涂鸦。  美国漫画巨头“漫威”（Marvel），曾经推出一系列向HipHop英雄致敬的唱片封面，将这些经典唱片，以旗下超级英雄出演的“戏仿”方式致敬。作为美式街头文化的其中两个元素：街舞和涂鸦在教室里出现，都在传达着圣舞堂的气质。



街舞起源于20世纪70年代左右，一开始在美国黑人群体中流行，属于街头文化的一种，一开始是黑人帮派之间的斗争 —— 斗舞(battle)，是打架斗殴的文明版。后来随着嘻哈文化的流行(比如涂鸦、rap、DJ等等)，街舞也渐渐流行开来。

20世纪80年代，街舞传入中国，就是所谓的霹雳舞(breaking)，在很长一段时间里都被视作“不良少年”的一种活动。随着全球街舞的专业化和各种世界级比赛的高水准化，现在已经被广大人民接受并普及开来。

这次小象君采访的就是 圣舞堂的创始人之一 —— 小树哥哥。



采访过程中，我们只能不停地WOW，因为没有想到一个省会城市中的二线城市，竟然卧虎藏龙。

- 03年大学起的，有一位学长组建了这个团队，在学校里四处招人，我是第一代的队员。大概是神圣的舞蹈殿堂，没有太深究（笑）。



- 用流行歌曲跳的舞蹈都叫街舞，那个时候还不太讲究。我们参加了师大第一届的健身街舞。觉得蛮好玩的。那个时候健身街舞也就是比啦啦操复杂一点的街舞。battle of the year，是我们当时知道的唯一比较知名的国际街舞，韩国垄断了当时这项欧洲赛事。

BOTY——battle of the year 是世界上最高水平、最具权威性和影响力的国际街舞大赛，BOTY从1990年至今已经成功举办了十五届之多，可以说它的发展随着HIP- HOP文化的传播日益加深，在全球爱好者心中它已经成为了一种与世界杯相似的盛会。在亚洲地区，HIP-HOP文化影响最深远的是韩国和日本两个国家。

- 发现人家和我们跳的完全不一样。当时我们没有老师，完全就是模仿，甚至也没有多少视频参考，初代的舞者甚至有些原来是跳民舞的。我们早期连舞步都叫不出来。国内其实对于街舞动作的翻译也都是经历了很长一段时间。街舞视频其实只有视频，不像体操比赛还有解说，360°转体大回环什么之类的。有的动作叫2000，但为什么叫2000，完全也不知道。air fly 20，看视频才知道是要转体20圈。在国内名字的确定也就是这2、3年。



- 舞天极、ATF。当时省内有百事新星比赛。其实还有康师傅冰红茶杯、哇哈哈杯、麦当劳杯的比赛，但只有在百事新星杯上夺冠，实力才会得到认可，当时圣舞堂最好成绩是四强。福州拿到冠军的团队是DTC。厦门和泉州的老牌团队也拿过冠军。

- 我们花大量时间练习，与现在所谓上课的小孩不一样，只在上课练。当时师大有个田家炳楼，一楼是大理石，我们每天晚上都在田家炳楼跳舞。当时福州有一批日本留学生，是师大外国语学院的，他们的队长叫做yoshi（喜田），他们也参加了百事新星的第二、三届的比赛，MC当时非常鸡冻：这是来自日本的团队巴拉巴拉，通过这次比赛我们就认识了，一起在田家炳楼练舞。头转当时在福州，最早是日本舞者第一个能完成的。他们是当时少有的完整的一个团队，有5、6个人，也有很多外校的人来，大家一起切磋。有crew 对 crew，或者3V3。

- 到了07年才开始有人出去比赛。为什么之前没人去，主要是当时的眼界还是太窄，接触的讯息有限，没有办法去比。对外界了解比较超前的团体是ATF（当时安泰还是年轻人的潮流中心，所以这支队伍的名字ATF，实际上是安泰家族的缩写），年纪非常小，都是几个辍学的高中生。属于那种又瘦又帅的类型，以前跳街舞穿的都是又宽又大的衣服。他们三个人开始穿窄脚裤，那个时候窄脚裤就开始流行。



- 当时国内比较强的团队，北上广不用说，经济和文化氛围都比较好。还有就是郑州的，因为河南的武术基础好，在03、04年那会儿CCTV双星杯街舞大赛，第一届的团体冠军就是来自郑州的舞星，发展成了现在嘻哈帮，嘻哈帮现在是全国第一街舞俱乐部，有50家连锁。- 街舞现在才细分为六大项，在我们跳街舞的那会儿，只要跳街舞，都是breaking，满街的Bboy。去年的一个GTD大赛冠军，Daniel，早年是个Bboy，这次我见到他是Locking（锁舞）。十几年前在breaking的时代，武术的现成动作都可以套进来，空翻、腱子拉拉提，有武术基础的人轻松上手。所以街舞最早都是武林高手的天下。至于为什么当时都是breaking舞者，最直接的原因是因为breaking跳起来最好看，观赏度最高。今年我们还请来了hipop的鼻祖，一个五十多岁的美国人，他曾是麦当娜和迈克杰克逊的舞蹈老师，大家都叫他poping pete，pop in pete之意。

- 跳舞还是看天分的，这个天分是一个动作，他是两个月练得出来还是一年能练得出来。虽然有的动作很难，但是有的人练五年，有的人练五个月。模仿能力强的只是说学的会，但是要继续上香，必须有自己的feel，所以以前的老师会说你不要学我的风格，跳到一定程度要开创自己的风格。- 打架的原因其实很简单，就是互相看不爽，对于裁判的判罚不服气。但我们最早的团队很少打架，都是大学生嘛。从开工作室之后，我们团队人员就变得比较多元了，打过两次架。特别是由于最初我们跳breaking起家的舞者，因为breaking本身的舞步都非常具有挑衅意味。如果是hipop炫招，动作本身的难度质量就决定了输赢，但是breaking是讲究气势的。

- 舞台上的一些动作就可以直接激怒到对方，例如很多人在开始出招前会绕场一圈，走到对手面前，朝对方吐烟圈。提到breaking就不得不提到广州的STO，STO出国打比赛几乎就相当于国家队，他们当年有一个视频，就是现场直播了斗舞中双方干架的场景，BOTY上也是这样。MC 就会上前让双方back off（退后）。

- 不过这些也仅限于早年的学习和模仿的阶段，现在接触的东西跟多，舞者也更成熟，这样的情况就很少了。- 大学毕业后任职国内某通讯公司的集团内训师，在北京考完的集团内训师，专门去给各地的公司授课。由于自己做的就是和职业规划、培训相关的工作，所以在自己28岁的时候评估了自己在公司的一个发展前景，在这里天花板大概是做到一个部门的一把手，再想一想圣舞团，那我还是撤退吧。其实没有什么所谓太高尚的梦想的部分，更多的是自我价值实现的部分。

- 街舞其实是一个竞技性很强的舞蹈，在这个性质上和篮球比赛是一样的，有明确的对手的，两方PK，一方获胜晋级。这和民间舞、钢琴比赛不一样的，比赛结束会有123名。并且比赛的音乐是随机播放的，对于一个舞者，音乐的储备是很重要的，如果DJ放出一首歌，对手没有听过你听过，那基本上胜券一半在握。所以在圣舞堂的教学，一开始就很重视孩子们训练创造力这件事，听很多不同的音乐，去训练想象力创造自己的动作，很多孩子在10岁就已经是5v5的老手了。- 然鹅，跳民舞的也一样很奔放啊。抽烟纹身根本不能作为评判一个舞者个人素质高低的标准。对于街舞舞者会有偏见，很大程度上是因为原来很多颁奖晚会、主流晚会上都以民舞表演居多。但是现在好很多了，像这次上海电影节，我们的总监阿健这次就参与了电影节舞蹈的编排。而且像四川音乐学院，流行舞蹈专业也成为了公选课，是算学分的。


小树哥哥说，没去想不觉得，现在聊天回想大学时代，我过的还是很精彩的 。

根据他说的每天没有上课的时间都在练舞，那么大概也没有什么时间谈恋爱，真正是—— 谈恋爱不如跳舞 。



想起《舞出我人生中》有句台词：

不要放弃做自己就好了，

因为人生很短，根本没时间模仿别人。

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