自元朝之后 ， 历代帝王都被“她”迷的神魂颠倒！

这种技艺它是由国外传入中国并且在中国被发扬光大的它是以铜胎为底然后在上面进行进一步的艺术创作这，就是景泰蓝！...

这种技艺

它是由国外传入中国

并且在中国被发扬光大的

它是以铜胎为底

然后在上面

进行进一步的艺术创作

这，就是景泰蓝！它散发着不食人间烟火的仙气！

600多年前，蒙古人的铁蹄踏平了欧亚大陆，中西文化交流增多，许多身怀绝技的工匠纷纷来到中国，他们带来一种铜胎掐丝珐琅的工艺，这便是“景泰蓝”的前称。

但是铜胎掐丝珐琅的工艺极为复杂，由于烧造技术的不成熟，元代生产规模并不大，产品并不多。到了明朝景泰年间 ，有一位皇子，不爱江山美人，一生都在追求这种美，甚至不惜把作坊搬进皇宫，因此这种工艺取得极大发展，很多藏品带有“大明景泰年制”的款识,故而有了“景泰蓝”的称谓。

清三代时期，景泰蓝的制作到了登峰造极的地步，工艺亦比明朝有极大提高。

清中期后，景泰蓝艺术制作工艺流入民间，景泰蓝开始成为官宦人家彰显富贵的重器，市面上也逐步有老天利、德兴成、洋天利等民间作坊研制珐琅器一业。

辛亥革命爆发后，清皇宫里的造办处随之消失，宫中能工巧匠四处散落至民间，老天利等民间作坊如虎添翼，一些军阀大鳄也兴办起作坊，使民初的景泰蓝艺术得到喷发式发展，其价值在近年来的收藏中亦被重新认证，这一时期的景泰蓝不仅承继了宫廷艺术的华丽雍贵，保持了造办处严谨的工序，在题材上又与民间文化有了深邃的结合。

这时的景泰蓝无论是樽、瓶、觚、斛，还是盒、碗、盆、冼都精品迭出，可称为“成精”阶段。随着景泰蓝收藏市场的火热，人们也开始越来越关注景泰蓝这一非物质文化遗产了，但是，它制作工艺相当繁复，一件纯正的景泰蓝作品是由纯手工制作完成的，整个过程一般需经历108道工序，分为选图、描图、掐丝、点蓝、压模等几个步骤。

景泰蓝制作的第一步是制胎。

用踏蓝纸蒙在铜胎上，一笔笔把图案拓在铜胎上第二步就是掐丝。第三步是点蓝。

点蓝是艺师把事先备好的珐琅釉料，依照图案所标示的颜色将珐琅釉料填充入焊好的铜丝纹饰框架内。第四步是烧蓝。

珐琅点蓝完成后，拿到炉温大约800℃的高炉中烘烧，色釉熔化融合，取出待冷却后固着在胎体上，形成绚丽的色釉。第五步磨光。

反复打磨，最后用木炭、刮刀将没有蓝釉的铜线、底线、口线刮平磨亮

目前景泰蓝收藏价值高，其中以明代宣德、景泰两朝的为代表，最具投资收藏价值，而清代的珐琅器制作规模较大，在康乾时期有很多是仿造“景泰年制”款的，也极具收藏价值。

不过，明代至清早期的景泰蓝存量极其稀少，很难在交易市场见到，且价格高昂，因而有“找不着的‘明重器’，惹不起的‘清三代’”的说法。

再加上当今景泰蓝市场鱼龙混杂，毫无收藏和投资价值的“景泰蓝”充斥其间，如何取舍是一门大学问。

在这里小宝给你支一招，收藏景泰蓝，除了首先要认清年代以外，也同时要注意景泰蓝的器型，尽量选择景泰蓝画面上有人物、动物的制品为最好。点击“阅读原文”打开新页面

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