开了家工作室，喜欢大猫，这个80后潍坊小伙不是一个没有故事的画家_【大潍坊】

一面白墙，固然充满一切可能。如果挂上一幅合适的画，色彩从画布逐渐晕染到墙面,山水背景里演绎古今交织的生活。...

一面白墙，

固然充满一切可能。

如果挂上一幅合适的画，

色彩从画布逐渐晕染到墙面,

山水背景里演绎古今交织的生活。

对美的追求是人们最基本的内心诉求，画家们用细腻的笔触将许多美丽的景色定格在了画面之上，让人们随时随地都可以陶醉其中，没有了时间和地域的限制，让美景留在了眼前。

今天，我们带您认识一位潍坊本地画家——尹鲁文。

尹鲁文，1982年出生，地道潍坊人，与他接触，很快就能被他温合舒适的气场所吸引，他的眼睛里像孩子一样澄静无比。说艺术滋养人，大概说的就是这个意思。

尹鲁文从小就喜欢涂涂画画，大学的学习为他的造型趣味、色彩修养和笔墨功夫打下了良好的基础。

美院学的是壁画，但鲁文偏好油画，在他眼中看来，油画本身有着其他画种所无法比拟的极强的可塑性，有着丰富的色彩，作品富有层次感和立体感，能很好地展现自然的美景。

提到油画，一般给我们的印象是浓烈色彩和写实的光影，而眼前尹鲁文的画作，线条简练大度，通过简约的勾勒和渲染，透露出宁静淡泊的古典韵味。若即若离，若隐若现。雾非雾，云非云，此石非彼石，彼树即此木。

他笔下的静物系列，在西方古典写实主义油画的基础上，融入了中国传统文人画的空灵与素雅。

尹鲁文的画也是他性格的写照，内向，淡然，不爱交际，喜欢在画室里和大猫“黑格尔”做伴，晒太阳，看书，画画，看时光偷偷溜走。

尹鲁文的小幅油画在朋友圈里很受欢迎，前来索画买画的人越来越多，他索性成立了一家“久石工作室”，专门为空间量身定制适合的艺术作品。

“久，即恒心，坚持；石，是我比较喜欢画的一种自然物，与世无争，质朴无华。”尹鲁文说。

当下社会，大到建筑媒介的公共空间，小到家庭居室特定的环境，装饰画作为装饰空间的一部分已经融入人们的生活环境。欧式的贵族气度，唐宋元明清的风骨走进了寻常家庭，但是无论中外，画作的选择会瞬间将你的趣味照进现实。

提高一个空间格调，除了必要的家具外，选择适合的画作就显得尤为重要。

一幅合适的画作能让一个空间充满鲜活的气息，彰显主人的品味。

“我们的生活品质上去了，审美也要跟上。”

“现在人们已经意识到装饰画的作用，但在选择上会有一些误区，例如我们经常会见到欧式的装修搭配富贵牡丹图这种奇怪的风格。所以我想用自己的笔和眼光，按照空间的装饰风格及布局绘制适合的作品。”

“意境”，是尹鲁文多次提到的一个关键词。油画的特点是写实，而中国山水画的特点是写意。如果仅仅是用油画材料再现国画，从形式上来说并无突破，而鲁文却用油画表达出了中国山水的意境和趣味，这是他最独特的语言和视角。”

鲁文在两个世界不断转换角色。无论是油画还是水墨，他的作品中无不充盈着艺术家对生活、对艺术的饱满热情与深刻思考。鲁文对作品色彩的自如运用则给人留下了更深的印象，使作品表面上看起来令人愉悦松弛，又在欣赏过后能引起人对作品内在情怀的注目、镇静和思考。

除了创作，尹鲁文的画笔也触及到美术教育领域，在他看来，“绘画，不应该被当作考试或谋生工具，它的本质就是艺术创作。”绘画可以加强对生活的认识，促进观察和、想像力、创造力以及审美能力的发展。

“美术教育不仅仅是教会画画，更重视通过美术活动来培养个人的观察力，记忆力，想象力和创造力，敞开心灵，提高素质，在绘画中会展自己内在的想象和情感，通过绘画把自己对周围事物的认识表达出来。从而培养个人的审美情趣和修养，尤其是培养良好的心理素质和毅力、耐力。”

“如果选择了艺术这条道路，那就是多经历，多积累，多读书，多画，只有经过多年的经历实践，才能形成真正属于自己的风格。”尹鲁文说，“然后，尊重自己的内心，坚持自己的选择。”

在画室里里的交谈结束，尹鲁文背过身去，放上画板，调了颜色，继续画他的云雾山石，眼中的世界。猫咪轻轻地跳到他身边，找到一片阳光躺下，一人一猫一画，一派和谐的存在。