坐忘:当艺术品不再被闲置,而变成了生活里的“玩具”。退藏

 

艺术与生活完美的融合...







古意的建筑,极简的布置,来自东西方的明式家具、案头清玩、文房器物与当代绘画、雕塑作品并置一室……

如果说这样的“配置”在北京只是略为寻常的一次展陈,那么,随梯而上,步入建筑二楼中,当简约的西式客厅、厨房,深具晚明文人风格的书房,以及茶室等等空间一一亮相时,你却不得不感叹,这莫不是不小心误入了哪位大藏家的“私宅”了?





没有标签,没有说明,各式艺术品以最“本真”的状态,存在于山外团队与CCI Art Project共同于此策划的“坐忘——生活美学展”中。

突破传统的陈列方式,“坐忘”希望借此让艺术品走进生活,让观者零距离接触每一件艺术品,沉浸其中,轻松体验如何以最自然、舒适的状态与艺术品共处。

对话策展人

Q|吴少菊

A|李捷

Q“坐忘”展览现场突破常规展陈,营造的是一个“家”的氛围,有客厅、书房等相对完备的各处居家空间。您能给详细介绍一下展览选址所在空间,及展览现场的具体“空间分块”吗?

▌A:展览所在空间位于一处尖顶式建筑内,建筑本身带有古意,算是一种古今的碰撞,和展览内容相合,包括室内的黑白灰关系——地板是灰,墙面是白,灯线是黑,也是不离本次展览主题的,即东方意识。







我们把一楼还是布置得像一个常规的当代作品展的展场入口。

从入口右边的一块传统太湖石开始,在进到二楼空间的途中,逐渐就可以看到当代艺术家林智的泥雕塑作品,以及谭军、吴小武的绘画作品,是一个有古有今的展览空间。





进入二楼,很明显,我们把它做成了一个别墅形式的高尖顶的客厅,左边的壁炉后有一个看似是西方开放式厨房的空间,虽然并没有做得那么逼真,但壁炉的牵引让大家的意识通过视觉能够得到这么一个信息点。

我们在那里陈设了很多令人喜爱的小雕塑、绘画等,相当于一个除客厅外的次会客厅。





经过主客厅,穿过小影院,右边是一间模仿晚明文人的书房。

紧挨书房的是茶室之一,大家可以在这里喝茶、喝酒、抽雪茄、看书、聊天,是一个“准家居生活”的怡然自得的空间。





书房的另一边,原本设有一个佛堂和一个香室,最后因为种种原因没有实现,现在只能把它们当作两个装置艺术,成为意识上的佛堂和香室。在它们旁边还有另一间茶室,为参观展览的客人提供歇息聊天的空间。



▌Q:在这样一个怡然自得的“家”中,不止有中式的传统家具、文房器物等,还有当代绘画、雕塑等作品,将东西方艺术品并置一室来表达“坐忘”这一主题的出发点是什么?

▌A:“坐忘”尤为显眼的是一个“忘”字,即抛开很多“形式”和“风格”,自然更没必要将东西方艺术和艺术品区分开来。另外,艺术品在此次展览中作为家具,作为生活中的用品,甚至可说是“玩具”,以融入当下生活状态为主,并非刻意追求中、西式。

当下人们都在为生活和生存而忙碌,大多都处于一种焦虑、不安的状态,区别于日常的理性和秩序,不同的艺术品可以为精神打开另外一个世界的窗户,从而获得某种程度的自由和解放。





这次所有的雕塑、绘画、文房及其它器物,其实都不是生活功用上的必须品,放在“家”里,是希望家除了是一个生活居所外,也是一个滋养心灵的环境。

“坐忘”这一主题恰恰想传达的是一种人在摆脱现实、世俗的时候,所能达到的一种纯粹的、虚空的精神状态。

对事物的感知也是一个感性、纯粹的过程。将这一主题放到“家”里,是希望创造一个不计古今、不计东西的理想之境。





▌Q:对于展览中所呈现的艺术作品的选择“标准”又是什么?会有东西方艺术品在比例上的考量吗?

▌A:选择艺术品的标准首先是好的艺术家,好的作品,而且即使是西方的外在形式,也一定是以东方水墨意识为前提的作品。

比如王劼音的画、梁铨用茶杯底的茶渍与宣纸接触产生的各种环形茶渍拼贴的作品,都是通过不同方式,呈现了面貌更偏西方的作品,但意识是东方的。

毕竟我们现在居住的高楼大厦以及家居环境都是偏西方的,这是无法避免的大趋势,但我们真正的气场仍是东方的气息。






展厅的绘画作品大部分都是由我们的合作方荆城挑选而出的,这次以东方线索,也就是跟中国文化背景有关联的当代艺术作品为主,占到80%,剩下的20%是当代艺术跟这个线索没太大关系的,但仍带有东方意识。

例如有一件来自荷兰雕塑艺术家汉克的兔子,他的作品偏具象,但他创造物体的形的方式,不是来源于眼睛,不是现实的存在,而是来源于他的记忆,这有点像中国的写意,水墨画用一个线条来表达一个形,也是艺术家心里的一个形,并不是客观的。我觉得他们有内在的联系,很有意思,就放到一起。



▌Q:另外,在展览现场的所有作品都未设标签或说明,这也是您这次想要将人们的关注点从“艺术品”本身抽离,聚焦于观者体验所特别设计的吗?观者与艺术品可否“零距离接触”?

▌A:完全可以与艺术品零距离接触。

不设标签和说明,也是为了让观者忘掉身处展厅,更自然地感受每一件起眼或不起眼的器物的存在。你想它是什么,怎么用,它就能是那样,而不用挂念着要对照说明去得到标准答案,也不用参照着价格判断好坏,唯一要做的就是体验和它们的并存。





▌Q:您希望这次展览给观众带来什么?或者说,您希望观者从这次展览中能收获什么?

▌A:希望观者身临其境感受家与新老艺术地融合。

我们甚至可以说是把这些新老艺术品定义为成年人的“玩具”,如何与“玩具”互动,是“坐忘”想要带给观者的答案。





家居用品与古董艺术品无需划清界线,甚至家和美术馆都并不用明确被区分布置——如何让艺术品不再被闲置,也是我们希望观者能从展览中收获的一点。

-END-
展览正在进行
坐忘

——生活美学展

展览时间:2017年12月2日~2018年1月15日

展览地点:北京市朝阳区驼房营南里甲六号北京东风艺术区(南区)九号

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