想利用VR技术做营销和用户体验有多难？

首先，你得想清楚应用场景，在哪些方面能帮助到你的业务？第二，确定预算，寻找制作团队。第三，内容做好了，如何分发？放在哪些平台上推广？...



又是一个平凡的周末，但并不普通。因为掐指一算，VR的大会和活动就有好几场，我同事，同事的同事，朋友，朋友的朋友，合作伙伴，合作伙伴的伙伴都在其中，不断的发来行业各种消息，也许你也在。

我更关心的是，想利用VR技术做营销和用户体验有多难？拍一部VR电影有多难？做一个VR体验小游戏有多难？本文尝试回答这些问题。

想利用VR技术做营销和用户体验有多难？

首先，你得想清楚应用场景，在哪些方面能帮助到你的业务？VR技术适合你所在行业的呈现么？

仅仅是品牌讲故事创意传播？还是通过设计场景沉浸体验刺激销售？新品试用推广？还是远程提供“触手可及”的体验？这个过程如何帮助到你完成目标？

换句话说，这个问题的本身是VR的对于其它行业的应用场景有哪些？

可以按行业分：房地产、旅游、零售等；按营销场景分：品牌，销售，体验等。完成这样的分析可以帮助我们看得更清楚，更有的放矢，做出真正有价值的营销活动。

第二，确定预算，寻找制作团队。

老实说，这个地方是个大坑，非常荒芜。从目前我接触的若干个拍摄团队来看，报价1-2 万每分钟到 5-10万每分钟都有。你问它们为什么这么报价？其实大家也说不清楚，基本还在摸索期，也是根据客户的预算来。

说它可能是个坑的另一个原因是，能实现什么效果，能做出什么样的作品，也是无法标准预期的。大家都说可以做，但是，做成什么样，不是你未知，其实他也未知（只是没有告诉你）。所以，你得碰运气。

不过，最近又发现了好一些新组建的团队，都在打磨自己的第一部作品阶段，预计下半年会有一波VR内容团队走出来。

第三，内容做好了，如何分发？放在哪些平台上推广？

这是个更大更需要解决的坑。

好消息是，从国外最早的Youtube开始，到现在腾讯、爱奇艺……几乎国内外所有的视频网站都已经支持全景视频播放。

为什么我还说内容分发是个更大的坑呢？前段时间大大小小研究了几十个VR“内容平台”，没有大量优质的内容，没有流量，没有大量的消费者。基本上还是业内发烧友在玩。

没有超级大平台，也就没有平台自身带来的流量了。对于品牌方来说，也就失去了跟平台合作的价值，推广的事情就得靠自己。所以，你看国外很多优秀的营销案例都是品牌方自己在推，给消费者发Google Cardboard。



在这方面，不管业界怎么鄙视Google Cardboard，人家就是牛啊，解决了VR早期发展最大的问题——成本。



三星Gear VR



暴风魔镜

VR体验翼装飞行



VR体验高空蹦极

MINI COOPER 《记忆拼图》和 《死水》两部 360°虚拟现实大片

《记忆拼图》

《死水》拍一部VR电影有多难？

我们提到的VR内容一般是视频和游戏。视频里面又分简单的场景拍摄和微电影两类。VR实拍已经不难了，很多团队都可以做，而拍一部VR电影有多难？

1.  编剧：首先从编剧开始，必须要改成适合VR表现形式的剧本。我们现在常看到的一些VR电影是“上帝”视角，换成第一人称视角之后，用户感觉自己成为了VR的一部分，优点是沉浸感更强，缺点也更明显：故事中所有的动作和剧情都围绕主角一人展开啊？！

2.  搭景：为了解决光线穿帮和360度视角的问题，大多数VR电影都需要重新搭景。在传统影片中出现的工具比如收音的麦、导演的监看器以及现场的设备的走线，在VR电影中，都是不能出现的。

3.  拍摄：必须避免大量的运动镜头。大量运动镜头的出现会导致用户在使用VR设备时更加有眩晕感。关于“如何实现第一人称视角的镜头运动？”背后就有太多的讲究。

4. 后期制作：大量费时的后期拼接和处理工作，是传统电影的4-6倍。

总体来说，VR电影制作从剧情设置、布景、拍摄（导演逻辑、镜头语言、拍摄设备、制作流程）以及最后使用的后期流程与传统电影拍摄完全不同。

游戏作为数字娱乐消费领域的先锋，是VR领域最早的应用领域。拍VR电影很难，VR游戏会不会好一点？

并没有。

做一个简单的VR游戏有多难？

拿一个5分钟的简单场景游戏举例，需要依次解决：场景搭建——路径选择——刺激点设计——体验优化的问题，还没有加入的剧情和人物。

就是大家在购物中心和电影院普遍看到的“蛋椅”类体验游戏。30-50元体验一次，像极了电脑和互联网还没有向大众普及时的“网吧”。这样的一个VR小游戏，制作周期大概1个月，至少需要3-4个人协同完成。

同样需要解决场景（美术）、游戏体验点、眩晕感和舒适度的问题，并不简单。本文最后，发了一个国内一个VR游戏初创团队投稿过来的干货交流贴，大家可以直观感受一下。

你还应该在VR内容上尝试么？

当然！正是因为在非常早期，看似欣欣向荣，但真正做起来却是一片荒芜。这个时候往往意味着更多的机会。

回到文章开头的问题，1和2我们可以共同努力解决，3的推广的问题先自己解决，可能需要再等至少1年时间，但是面临VR大潮，谁说我们不值得花至少一年的时间提前准备呢？



漩涡@营创实验室

附：一个初创游戏团队“布谷科技”开发游戏《龙骑士》的干货总结

《龙骑士》是我们团队制作的第一部VR作品，推出后就受到了广大消费者的好评。影片在短短的5分钟里，讲述了玩家扮演了一名年轻的骑士，在无尽之海，驾驭自己神龙，通过种种考验，取回骑士之剑，成为真正龙骑士的故事。

一、设计思路

跟大多数刚进入VR这行的人一样，刚开始，我们非常的迷茫，对VR几乎一无所知。市面上有VR全景视频，有VR游戏，也有VR体验类短片。虽然团队的强项是做游戏，但通过比较，最终，我们选择了一种比较简单的类型，就是做一个体验类的VR短片，为今后做VR游戏积累经验。那个时候，市面上PC端的VR体验类的短片最成功的当属过山车类型，过山车的体验能够模拟出真实过山车的感受，让玩家体验到肾上腺素飙升的感觉。虽然很刺激，但也不可避免的出现了一些眩晕。

因此，我们想到，能不能保留那种刺激感，而不会眩晕？基于此，我们想做一款不一样的过山车，我们发现过山车的速度时而忽快忽慢，很容易导致眩晕，那有没有一种匀速运行，而且坐上去还很刺激的设备？我们想到了曾经在游乐园里玩过的鬼屋，那是一个坐在有轨道的车上，突然蹿出来一个鬼来吓人的游戏设备。原来，刺激的感受不一定仅仅是由速度带来的，还可以是周围的景物与你有关。这样就彻底打开了我们的思路，经过数次的头脑风暴，我们就敲定了《龙骑士》的整体框架，玩家扮演年轻的骑士，乘坐在飞龙的背上，体验种种考验，最终取得龙骑士之剑的故事。产品关键在于过程中的种种刺激而震撼的体验。

二、制作过程

由于硬件设备的限制，许多人在长时间佩戴头显后，会出现种种不适的感受，因此我们把整个VR短片的时间控制在5分钟左右。要在这5分钟的时间里给玩家带来非凡的体验，我们也做了诸多的尝试。



1、场景。

龙骑士的场景主要由三部分构成：海面礁石，山洞，峡谷。在设计上，我们希望场景之间在风格一致的基础上，要具有比较明显的变化，这样能够给玩家带来不同的体验。比如说海面礁石的部分，玩家的视野是比较开阔的，然后进入山洞后，就会感受到一种来自封闭空间带来的压抑的感受。为了玩家更加的舒适，山洞也不全是封闭的空间，洞顶部分会有漏空，有阳光照进山洞，四周墙壁部分也有半漏空的设计。

场景小结：

1）场景风格统一，但不能单一；

2）一个小场景1~2分钟最佳；

3）小场景之间区别最好要明显一点；

4）场景细节，小品尽可能丰富一些。



2、路径。

我们采取的是玩家被动移动，在规划移动路线时，我们在不同的尝试中发现：移动速度忽快忽慢、拐弯太多，移动路线上靠近墙之类的大型物体均容易导致眩晕。因此，我们尽量使得，在直线前进的路线上保持匀速；拐弯的地方增加拐弯半径，避免直角转弯，而且降低移动速度；启动开始和停止时保持一个短暂的加减速，这样就大大降低了玩家的眩晕感。为了增加玩家的刺激感，如图所示，我们在路径的上，也做了丰富的变化，有高低起伏，也有螺旋攀升的体验。

路径小结：

1）移动时尽可能匀速；

2）拐弯的地方增加拐弯半径，避免直角转弯，而且降低移动速度；

3）启动开始和停止时保持一个短暂的加减速；

4）快速移动时避免与类似墙壁的物体太近。

3、刺激点。

我们在制作过程中发现，通过用户测试反馈，VR是非常注重用户的体验。因此，我们在刺激点的设计上就非常考验创意，不仅有向玩家发射炮弹的怪物，也有扔石头的猩猩，还在第三个场景中设置了一个类似BOSS存在的守护傀儡。在体验的节奏上，我们采取放松紧张再放松紧张的原则，合理分配仅有的5分钟时间，力争使得玩家在体验过程中不无聊，并且逐步提高刺激程度。最后的测试结果告诉我们，玩家很喜欢我们的VR短片。

刺激点小结：

1）刺激点数量要足够，并且要有张有弛；

2）刺激点可以是场景，角色，特效，音乐等多个方面单独或组合而成；

3）多做原型，多测试，选择最佳方案。

4、体验优化。

每个人都有个体差异，有些女性玩家比较恐高，我们于是就设定在脚下有一只飞龙，放弃了类似钢铁侠，自由飞行的设定。在VR体验上，像音乐音效，剧情这些细小环节，都显得非常的重要，能够提升人们的沉浸感。在细节的处理上，也不能忽视，比如大面积的2D平面的文字或特效，需要尽量避免，很容易被玩家看穿。光照的亮度不能太高等等。在打磨产品的时候，要多方面的考虑，某些时候仅仅是移动了一下怪物的位置，都会影响到玩家的体验。

后记：我们是一家创业型的公司，公司名叫绵阳市布古科技有限公司。《龙骑士》是我们团队的第一部作品，是我们在VR探索中不可缺少的过程，也是我们精心打造的一款适用于PC端的VR作品。之前我们团队核心成员是做手游的，2015年8月，当第一次接触到VR时，就深深的被它震撼了。经过商议，我们打算先做一款产品来试试水，于是就有《龙骑士》的诞生。我们在产品制作流程上，采用是以标准的制作游戏的制作流程，我们知道，电影制作围绕剧情创意出发，游戏制作围绕玩法出发，我们分析后认为对VR游戏来说，以刺激点出发，是最有效的切入点。这样不仅制作出来效果好，而且效率高。我们在工作中非常注重团队每一个人的想法，许多优秀的创意都是来源于团队中的每一个人，比如最后出现大机器人都是程序大大想出来的，引路萌萌的小龙是美术妹纸的创意，这样的例子多不胜数。我们力争做出一款值得大家推荐的好游戏。未来，制作出一款主机AAA级的游戏将是我们团队的毕生梦想，我们为此努力并前进着！

《龙骑士》为我们认识VR，制作VR游戏积累了大量宝贵的经验。我们第二部VR射击游戏已经完成了DEMO，正在参加第四届蛮牛杯开发者大赛，参赛作品叫《彼岸天》，讲述了主角在执行任务的过程中，不幸战机坠毁在一个神秘的地域。成功生还后，在一个名叫为彼岸天的地方，精彩冒险的故事。

我们知道，游戏是软件，是需要以硬件为载体才能传递给消费者。然而不同的硬件平台的特性是不一样的，因此游戏在设计上要和硬件的特性相结合。与PC游戏，手机游戏常见硬件平台不一样的是VR游戏最大特性就是它不可替代的沉浸感。如何使得产品能够发挥出VR硬件上的特性，给玩家带来不一样的体验，一直是我们要去攻克的难题，也是我们在今后产品制作中不断摸索的方向。

希望能跟广大游戏制作者一起探讨VR游戏未来的设计方向。交流QQ群：398210626

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