谈石论艺 寿山石圆雕艺术

我自幼生活在艺术氛围浓厚的环境里，在先辈的熏陶下继承了东门派传统技法。石料的形状不同，则构思不同；裂痕，瑕疵...





我自幼生活在艺术氛围浓厚的环境里，在先辈的熏陶下继承了东门派传统技法。石料的形状不同，则构思不同；裂痕，瑕疵的处理都必须随机应变，扬长避短，化弊为利。审石，是创作一件作品非常关键的环节。对石料天然色彩的利用，要遵循“取舍”的原则，不可因为惜材而保留不美观的原状痕迹，使之形如料状，视觉效果也大打折扣。

面对一块高价石材，我一般会和前辈们交流探讨，有利于开拓创作思路。圆雕对石材的选择要求比较严格，须具备与实物相适当的比例。

人物是圆雕创作中较难的题材。欲得神，必先有形，神形具备才显生动。要具备真功夫，才能体现人物作品的思想感情。面对一块原石，要先找到适合雕刻头部的位置，再根据石材的大小确定人物的身体动态。



首先，按石料规格确定作品的构图，依形赋形。对于弥勒的构图，不一定要遵循“立七，坐五，盘三”的原则，可采用夸张的手法，有意地缩短身体比例，结构与动态也应勾画好。其次，用画笔在纸上勾划造型，最后在石料上勾勒人物线条。

接下来从头部位置开始打坯。先确定头部的大小，再设计其俯仰角度，接着由上而下打磨肩膀、胸部、手臂以及全身。

人物的动态和造型都打磨出来以后，就可以进行雕刻了。

由于圆雕作品极其讲究立体感，所以要特别注意作品各个角度和方位的和谐统一。只有这样，圆雕作品才能刻划得逼真传神，才经得起观赏者全方面的透视。

(寿山石杂志第35期)

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