竹韵吟风舞陶木紫艺情——浅述紫砂“竹木扁韵”的艺术美感(蒋丽英)

竹韵吟风舞陶木紫艺情——浅述紫砂“竹木扁韵”的艺术美感蒋丽英（宜兴214221）紫砂陶艺源远流长，自明清...

竹韵吟风舞陶木紫艺情

——浅述紫砂“竹木扁韵”的艺术美感

蒋丽英

（宜兴 214221）

紫砂陶艺源远流长，自明清以来，历代精品层出不穷，无数能工巧匠毕智穷工，将紫砂陶由日用品提升到工艺品的境地，从而形成了一个独立的工艺体系，以独特的艺术风格赢得人们的青睐。以紫砂茗壶为例，其往往集聚着优秀的造型装饰技巧、包罗着丰富的传统文化与民俗民风内容、凸显着恰到好处的艺术美感，历来便深受上至达官贵客、下至普通百姓的喜爱，是雅俗共赏的代表性艺术。

各种艺术品的表现形式都有着不同的个性，就紫砂壶而言，它的艺术美感便是最重要的风格特性，具体则表现在功能之美、造型之美、材质之美、工艺之美、品位之美这五个方面，制壶艺人将自身的领悟理解、设计构思、人文素养等融入壶中，最终使作品艺术独树一帜。设计制作的紫砂“竹木扁韵”（见图1）便着眼于突显其艺术美感，通过对形象的创新和对意象意境的表现，使之气韵开阔，美从中来。

1 创新传统的形象之美

陆羽在《茶经·四之器》中开列了28种茶具，多数是用竹木制作的，这类茶具来源广、制作方便，在历史上，很多地方使用竹或木碗泡茶，不仅价廉物美，更具有艺术个性。中国茶文化的渗透及饮茶习俗的发展促进了茗具的不断进步，毋庸置疑的是，紫砂茗壶以其独树一帜的材质美、功能美、形象美等特点颇受人们推崇，是当之无愧的最佳茗具。紫砂“竹木扁韵”的形象除了继承传统紫砂壶的造型特性外，更充分融入传统竹制茶壶的风格，简洁实用、大方端庄，将茗具之特点综合，营造出泥与竹一体的韵味。壶身方圆并济，圆柱形身筒，壶肩、壶底压扁呈上下平行的两个平面，圈足、大圆口与之对应，整体形成一种虚与实的张力，口上置大圆平盖，上下一气、素面朝天，颇有竹壶自然天成的风韵。同时，桥钮、圈把、直流壶嘴的造型设计亦极为简洁，但是在形象上却突破常规营造出木纹质感，想象逼真、惟妙惟肖，在形象上呈现出妙自天成的陶木组合，即总体风格和实用功能一致，但嘴把钮细节装饰与壶身主体迥然不同，强烈的视觉对比和冲击使创新之味尤为突出，其形象之美正是在对传统的吸收改良中实现进一步的升华。

2 竹木组合的自然意象之美

紫砂装饰是一门有着悠久历史和丰富感染力的艺术，塑雕、贴花、绞泥等装饰技法各自绽放着独特神采，丰富着艺术作品的个性。制壶人从自然物象中汲取创作灵感，经由思维的再造、艺术的转化，迸发出鲜明的特色，感染人心。在“竹木扁韵”上，充分运用贴花、绞泥的装饰方式，以细节求整体，抓取“竹”与“木”这两个典型的形象，呈现出别样的自然意象之美。壶盖表面形成一个装饰面，以壶钮为中心点，顺势贴饰两簇竹叶状装饰，片片竹叶造型逼真、筋纹清晰、鲜嫩有力、质感细腻，叶片的布局安排合理得当，仿佛此刻正有竹韵吟风、清雅拂面，一片竹叶折射出一整个生机勃勃的竹林，美感不言而喻。同时，壶的嘴把钮三者一致以绞泥工艺装饰完成，紫砂绞泥是用两种或两种以上不同色泽的泥料相绞和，形成个性鲜明的肌理效果，在这把壶上，黄黑两色绞成的木理纹络逼真形象、条理自然、变幻莫测、无一相似，但整体性极强，饶有自然趣味，惹人喜爱，与作品的竹木主题相呼应，回归“源于自然而高于自然”的本质，紫砂壶上竹木的组合仿佛能把人带入自然森林之中，呼吸亲近自然的空气，感受品茗之乐趣。

3 竹韵熏陶的人文意境之美

每一把壶在体现意象之美的同时，还会自然延伸出独特意境，紫砂壶的人文意境通常是一把壶超越器皿之分，真正升华出艺术文化价值的关键。纵观茗壶意境，美从中来，带给人先入为主的情感悸动。竹韵吟风是一种优雅的意境，紫砂“竹木扁韵”以竹子为物象，传递深刻的人文意境之美，壶里壶外流露着对竹文化的深厚情结。竹在中华传统文化中具有广泛的象征意义，“未出土时先有节，到凌云处尚虚心”的气节与谦虚，梅兰竹菊“四君子”的高风亮节，松竹梅“岁寒三友”的坚贞友情等等，作品通过对竹之本色的刻画，渗透竹的人格魅力，饱含竹的人文情怀，从而传神达意。与此同时，作品营造出自然界竹木相拥的意境，带给人宁静的感觉和思想的力量，使人们能够在品茗之际，获得超越茶事本身的精神熏陶。