音乐作品的学理定位：音乐作品的结构方式与存在方式

韩锺恩|《音乐美学与音乐作品研究》第三讲（下）...



接上篇：音乐作品的学理定位：关于音乐作品的相关论述

音乐作品的学理定位：音乐作品研究方式及其程序

进一步的问题，深入研究音乐作品，有必要分别形式与结构的不同意义指向。

［美］ 保罗·亨利·朗： 《西方文明中的音乐》（1941）：

在音乐参与西方文明进程的编年中，无论是技术性的，音乐家对形式完善作出的贡献，还是传记性的，通过心理角度作出的价值判断，一种清晰表达和情感表现的关系，总是伴随历史和艺术成就一起出现的。

那么，如何使已经确定了的音乐作品的形式，和具有不同表达性质的结构方式，形成一定的对应关系？对深入研究音乐作品，无疑具有重要意义。依照上述路径，首先，凭借感性识别对音乐作品有所感知，然后，在此基础上通过理性辨认加速与巩固对音乐作品的认知。

以下，有两种不同方式值得注意。

1. 音乐作品的结构方式

a. 叙事性结构方式

主要指认带有文字叙述的标题性音乐作品，一般依附于别的结构逻辑。这里的叙事，并非是音响形态自身的叙事，而是作为文字动作形态对应物的叙事，并互向融合。

在感性识别过程中，有赖于声音之外的因素，与其说，是纯粹通过人的听觉感官去观照音响结构的动态和静态，不如说，是通过人的听觉感官去寻找音响结构形态和文字动作形态的对应关系。

主要通过文学性的描述。

b. 抒情性结构方式

主要指认不带有文字叙述的无标题性音乐作品，一般以情绪舒展作为结构依据。这里的抒情，并非是音响形态自身的抒情，而是作为情感形态对应物的伸张和驱动，并寻求和人的情感结构的深层对应。

在感性识别过程中，通过人自身的情感体验，与其说，是纯粹通过人的听觉感官去观照音响结构的动态和静态，不如说，是通过人的听觉感官去寻找音响结构形态和自身情感运动形态的对应关系。

主要通过心理性的描述。

c. 示意性结构方式

主要指认不带有文字叙述的纯音乐作品，一般以动机展开作为结构依据。这里的示意，是音响结构形态自身的示意，并作为音响结构形态自身的伸张和驱动，甚至于不寻求和人的情感结构形态的深层对应。

在感性识别过程中，必须通过对音响本身的感性识别，即纯粹通过人的听觉感官去观照音乐作品自身音响结构的动态和静态。

主要通过音响性的描述。

注意三者之间显示出来的不同趋向：

音乐作品的自身结构： 叙事→抒情→示意。

声音之外的他律意义： 由具体愈益抽象。

声音本身的自律意义： 由模糊愈益清晰。

人的感性识别： 叙事→抒情→示意。

由综合愈益单纯的过程。

由声音和声音之外的东西并存共在，愈益趋向纯粹声音的过程。

2. 音乐作品的存在方式

a. 音响结构作为音乐作品的现实存在

围绕音乐作品的音响结构，研究音乐作品的现实存在。

通过直接面对音响敞开的感性姿态（物理感受和心理感觉）。

目的在于： 寻求尽可能确定、清晰、实在、具像的对象。

对音乐意义的形而下体现有一个基本的把握。

b. 形式结构作为音乐作品的历史存在

围绕音乐作品的形式结构，研究音乐作品的历史存在。

通过音乐作品的形式化进程和类别划分。

把音乐置放在特定的历史范畴之中进行意义断代。

目的在于： 展示情感与形式、感性与理性、形式与内容等一系列关系。

使音乐意义通过动态的历史有所呈现。

c. 意义结构作为音乐作品的意向存在

围绕音乐作品的意义结构，研究音乐作品的意向存在。

以意义和意向关系作为主体。

通过意向感悟和先验感应，直接对意向存在的可能性进行设问。

目的在于： 确证客体实在到非实在对象再到主体实在的转换。

对音乐意义的形而上显现有一个尽可能可信的叙事和陈述。

注意三者之间显示出来的不同层次：

通过外在感受产生物理性的声音物像： 高低，长短，厚薄，浓淡，明暗，等等。

通过内在感觉产生心理性的声音映象： 温暖，冰凉，急躁，慌张，恐惧，等等。

通过情感体验成就情绪性的声音意象： 忧郁，温馨，冲动，失望，惆怅，等等。

通过意向直射和历史折射成就形而上的声音意义： 从容不迫的紧张，肃杀萧瑟的崇敬，无可度量的灵性释然，突如其来的涌现，超越极至的壮丽，至高至尊的人生境界，等等。

由此，实现在场与不在场的转换：

面对形而下的在场的音响实体，

通过人的主体意向设入，

显现形而上的不在场的意义。

思考建议： 如何关注并提升音乐作品的美学内涵，以及相应研究程序。

本讲完

以上文字节选自：韩锺恩著《音乐美学与音乐作品研究》

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