策展人的植物工作室：用鲜花温暖当代艺术这个理性世界  Design

对策展人SilkaRittson-Thomas来说，鲜花和当代艺术属于同一个创意生态系统。...

当代艺术这个理性世界，可能看上去并不是创办鲜花企业的沃土，但一年前，私人顾问兼策展人 Silka Rittson-Thomas 却做出了这样的决定。来自德国的她曾在洛杉矶 Blum & Poe 画廊担任总监，并帮助 Phillips 建立了其在英格兰的当代艺术部。后来，她在伦敦创办了自己的艺廊，当时艺术市场的动荡和飞涨的艺术品价格，用她自己的话来说，简直“ 完全疯了”。

于是，她改变了生活重心，和丈夫——摄影师兼艺术赞助人 Hugo Rittson-Thomas 把大部分时间投入到了郊区的 Cotswolds 农庄上（那里一度是马尔堡公爵酒店）。Rittson-Thomas在农庄的土地上开辟出了一个花卉种植园，并开始用一辆泰式 TukTuk 车在当地位于 Charlbury 的火车站售卖自己栽种的鲜花（此前，那辆车一直在仓库里闲置着）。不久后，Rittson-Thomas 又在伦敦开了一家临街小店，引起了不少有消费力的年轻人的关注，这给了她很大鼓舞，促使她创建了一个专门展现艺术与自然之间的关系的空间。


在 Silka Rittson-Thomas 位于伦敦的家里，鲜花主题和当代艺术之间的动人对比显而易见。美国摄影师 Anne Collier 的照片旁，来自于荷兰的代夫特古董陶瓷花瓶里插着新鲜的和纸做的郁金香



Rittson-Thomas 在 TukTuk 鲜花工作室外



小店的楼梯只是装饰，用来摆放新鲜花草

去年春天， TukTuk Flower Studio 正式开门营业，并于 10 月在伦敦 Frieze 艺术博览会期间举办首场展览，展出了她将自己花园里的玫瑰和野草，插在墨西哥艺术家 Milena Muzquiz 设计的那些质朴并充满雕塑感的花瓶里的作品。自那以后，这个工作室便成为了一间既是传统的花店，又是服务于 Rittson-Thomas 亲自挑选的当代陶艺家（接下来要在这里举办展览的是瑞士艺术家 Fabian Marti）的艺术空间。



墨西哥艺术家 Milena Muzquiz 为 Rittson-Thomas 的 TukTuk 鲜花工作室设计的花瓶

Rittson-Thomas 为店里制作了一些巨型纸花，让人仿佛置身于《爱丽丝梦游仙境》中的奇幻场景里。除此之外，工作室的在售商品也已从 Rittson-Thomas 的小花园能供应的应季花草（如冬天果树开的花，春天的欧芹花、风信子和菟葵，秋天的大丽花和大波斯菊以及夏天的香豌豆），扩大到了她从 Covent 花市以及供货商那里挑选的各类花卉。Rittson-Thomas 的供货商之一是英格兰玫瑰种植专家 Tempest。Tempest 只向极少数客户供货，其中包括在伦敦以装饰摆设壮观闻名的社交俱乐部“Hertford 街 5 号”。



1950 年代的中式花瓶里插着 Rittson-Thomas 自己做的纸花

Rittson-Thomas 对植物的迷恋也渗透到了她生活的其他方面。在夫妇二人位于伦敦诺丁山的家里，装饰风格十分奇特，与伦敦很多艺术品经销商家里那种典型的如同美术馆般的简约风格截然不同。整栋房子里，来自罗马尼亚和斯堪的纳维亚地区的深色木制民间家具上刻着朴拙的鲜花图案，与其相映衬的是美国艺术家 Josh Smith 和 Rob Pruitt 等人的当代艺术作品。“我就是喜欢这种传统的大块头家具，让人觉得特别舒服、温暖，” Rittson-Thomas 说，“搭配现代风格鲜明的艺术品是挺奇怪的，但不知为什么，我就觉得它们在一起很完美。”



Rittson-Thomas 家的客厅里挂着一幅瑞士艺术家 Pamela Rosenkranz 的画，插着丁香花的陶瓷花瓶是日本艺术家 Shio Kusaka 的作品

厨房里，来自俄罗斯纺织品品牌 Décors Barbares 的传统窗户饰品上印着的树叶图案，与以色列著名家具设计师 Ron Arad 设计的银色简约早餐桌相辅相成。餐厅的墙上挂着美国抽象艺术家 Mark Grotjahn 的一幅抽象画，画上一派郁郁葱葱的景象，与边上一张由美国艺术家 Wade Guyton 和 Kelly Walker 合作设计的条桌上的大量绿色植物遥相呼应。色彩浓重的操作台则成了一个雅致的花景台，上面那些插着郁金香和西芹的代夫特古董花瓶都是 Rittson-Thomas 的收藏品，她会在这些花瓶里创造出不断变化的插花作品。



Rittson-Thomas 的卫生间里贴着法国艺术家 Marc Camille Chaimowicz 设计的墙纸，上面的图案是茂盛的植物



Rittson-Thomas 的图书馆里，美国艺术家 Wade Guyton 的画和 Carissa Rodriguez 的雕塑作品及一束银莲花

从他们家前面的街道拐过去，是一栋陈旧的战后联排住宅，过去一段时间被他们用来安置临时装置艺术作品，这是他们的生态系统不断扩大且相互联系的又一个例子。夫妇二人一起管理着这个名为 Rise 的项目空间，并时常邀请不少艺术家用大约一年的时间随心所欲地改造这里。他们用提供场地来换艺术家的作品，再把得到的作品添加到 Silvie Fleming Collection 中去（这个系列是以她侄子，007 系列小说的作者 Ian Fleming 的母亲名字命名的）。



白色代夫特陶瓷花瓶里插着的日本豌豆花

目前，展出的是由瑞士艺术家 Nicolas Party 和英国陶艺家 Jesse Wine 共同创作的作品。在那里，房子的内墙上是色彩鲜艳活泼的马蒂斯风格壁画，上面画着水母和蜗牛，当然还有硕大的蕨类植物和鲜花。“我们本来只打算让它们保留一小段时间，” Rittson-Thomas 说，“但我太喜欢了，不忍心清除掉。”她现在打算在这件作品带来的大自然美景中，给附近地区的小孩上课，教他们做纸花。



“Rise”项目的一件作品，艺术家 Nicolas Party 的一幅水母壁画，屋里还摆放着英国陶艺家 Jesse Wine 的作品



Nicolas Party 的另一副花草壁画



英国陶艺家 Jesse Wine 设计的一个盘子

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