IP八拆 疯狂之后的冷思考

根据之前的网络调研报告，将近7成的网民接触过IP改编的作品；同时IP收视率从《华胥引》到《芈月传》一路攀...



根据之前的网络调研报告，将近7成的网民接触过IP改编的作品；同时IP收视率从《华胥引》到《芈月传》一路攀升；IP已经过了让人们为之疯狂的风口，反而转变为现在影视行业甚至是文化产业行业的新常态。

在疯狂之后，行业对于IP的价值、影响力、产业链模式等等，都开始有了更为全面的认识。不再是一听IP就高潮的模样了，而是将IP拆开、细分、逐一研究。

　　IP价格不断走高是目前行业有目共睹的，就像上海的房价那般，水涨船高，只后悔之前没多买几本。毕竟刘慈欣卖出《三体》版权时，《三体》的价格不过10万元，2011年、2012年最高价的小说IP，价格也不过几百万。而现在一个知名IP一年的续约费可能就会高达1200万，甚至如江南这类手上有多个IP的作家，一个IP光电视剧版权费就将近一亿。

对于这样的高价，虽然人人喊贵但是却依然是纷纷掏钱购买。但从目前的市场趋势考量，IP已经逐渐成为影视行业新常态，IP热会长期存在，目前的IP价值是一个合理的回归。价格走高，不再是被资本烧昏头脑，而是一种内容新模式。另外一点，目前网文IP 依然是IP领域中的生力军，尤其是其中蕴藏着的一些中小IP将成为一下轮资源洼地。而值得注意的是，在一个个单独网文IP的背后是一个个网络文学平台。像是晋江、红袖、榕树下等网文平台上，这些平台上都会聚集一批网文IP。

只不过在前年，IP一词还未如此火的时候，网络文学这块领域也已经被BAT相中，而到了如今无论是百度、腾讯、阿里都已经手握多家网络评学平台。

2015年初，腾讯文学和盛大文学联合成立新公司阅文集团，借助海量用户和强大的IP开发门类；百度则是宣布成立百度文学，对纵横中文网、熊猫看书、百度书城等网络文学品牌和内容进行整合；阿里文学则是在之前启动“光合计划”，主打开放牌。其次在IP热过后，对于IP的迷信也逐渐降温，不再是盯着IP不放，而是开始回归理性。很多制作人也在回应，创作者首先要知道自己要什么，这个“IP”和自己的诉求是否吻合，才是决定IP作品能否做好的最大因素。而且，只有编剧、导演、演员各岗位各专业部门都做好了，IP剧才有可能获得好的收视和效果。

影视娱乐业者逐渐形成共识，在烧IP的狂热过后，归根结底还是要回归到内容上。好IP具备流行性和爆发性，也还需要“精加工”，电影要有电影的专业团队，才能变成好电影，游戏也要有专业游戏团队才能变成好游戏，IP影响力需要专业团队去运作。虽然听上去不怎么好听，但是现在的IP还是主打短频快，主要体现在几个方面：

首先是开发速度，从购买到出成品，这其中的间隔容不得过多耽搁，尽管这些听上去有点“急功近利”，但在这场IP跨界的浪潮里，商业成败是衡量IP投资的核心要素。像《迷雾围城》那样，一拖好几年，结果拖成了过期上法庭的结果。

另外一个快就是IP更适合改变为快餐文化产品，和经典欧美奇幻、日漫、美漫相比，中国网络文学IP目前大多不具备长期运营潜力，IP采购方需正视这一点。宏达的场景设定（甚至创造一个丰富虚拟世界）并非网文IP的长项。集中的戏剧冲突，剧情逆转和人物命运跌宕，是多数中国网文IP的特征——更适合打造“短线”影视剧爆款。

以及现在IP剧的续集现象，无论是《花千骨》还是《琅琊榜》以及是《古剑奇谭》，这几部大热的IP剧都在爆火之后宣布了其续集的计划，但是这些续集的生产却迟迟未见声响。对于一个成功的IP和对续集的期待，在如今的网络时代有着快速的衰减周期。另外一个就是现在对于IP的题材挖掘也逐渐走向戏份领域，不单单只是看网络点击量等数据，反而是更加注重题材类型的开发。毕竟现在顶级IP争相被买走，想要在之后的IP中博得眼球，一个新颖的题材是至关重要的。

所以在2015年至2016年间，魔幻题材成为新热门，《武神赵子龙》《绝命卦师》《幻城》《诛仙青云志》《三生三世十里桃花》《曾许诺》等都是主打魔幻题材。

但就是这种魔幻题材的迅速崛起，也使得这类题材影视旧新宠，想要在题材上取胜，就需要开发性的题材剧种。而从目前的趋势来判断，像是美食剧《奶酪陷阱》游戏类《古剑奇谭》二次元《秦时明月》这三类题材开始成为新的趋势。不要在这个时代相信“酒香不怕巷子深”这种话，没有好的宣发对于一部作品而言就是一次致命伤。之前的《喜乐长安》惨败就是如此，因为根据现在已有的数据报道，95后接触到IP作品，43.9%是依靠社交网络渠道。

值得一提的是，作者/出品方在推动IP改编作品的传播中也起到了比较重要的作用，其对95后的影响要高于非95后。

所以韩寒没有参与到《喜乐长安》的后期宣传，使得电影制作方耿耿于怀。短线爆款是出于商业的合理选择，也符合今天中国网文IP的现状。但在海量IP中，很可能存在有培育潜力的优质IP。

这类IP在转化为影视作品后，由于丰富的人物或世界设定，会让观众从剧情引导转向IP引导——对续集的期待是检验IP橙色的试金石。

在这种情况下，影视方与原著方联合认真将优质IP继续培育运营，依托核心人物或丰富世界设定，有可能打造出经典IP。以一个IP打通文学、影视、游戏、音乐等泛娱乐产业链，充分挖掘IP跨界价值，目前多数情况下只是理论上的“最优解”。

目前国内网文IP特质尚不具备多向跨界的基础，行业对IP精细化运营和二次孵化升级能力也不成熟。盲目求全不仅难以多点开花，甚至会导致每个点都无法做好。

与之相比，对优质IP的逐步开发，按照内容特质设定跨界次序，必要时要有勇气做出舍弃决策——不成功的跨界对IP是一种伤害。

从IP到一个剧的过程中存在太多的变数，其实细致而言以上的两种观点，细致推敲下来都有破绽，都无法完全成立。但这也正是内容、媒体的奇妙之处。针对如何在艺术和商业的中间低端找准IP开发的操作模式，是在IP大热之时需要考量的。

（媒介360原创文稿 详情点击阅读原文）

    关注 媒介360